55年前，演員表第二次發生“武術指導”，張鑫炎締造了一個新時代

這看起來很不合理，嗎整部影片服飾的一個敗筆？那倒也不是。

故事情節的劇情講訴出現在清朝，孟神通苦練劍法祕笈也是為清朝中央政府服務，但是影片中只有三個人物是著清朝朝服，一個是金世遺上山後碰到的一名，想要強搶谷之華，另一個就是和孟神通略有取得聯繫的高官，其它人物的服飾根本就是明朝或是連明朝也並非，也沒有留辮子。

影片中的四方一統巾裝扮就帶有顯著的清朝戲服特徵。這也從一個側面反映出武俠小說影片與話劇的歷史淵源。

陳思思形像象徵主義、優雅、俏麗，個性善良耿介，頗有俠義心腸，邂逅編劇或明星欺負人，她總是挺身而出，打抱不平，她出演的厲勝男瀟灑奔放，備受觀眾們讚譽。

但是多少年過去了，整部電影仍然是熟知，看似普通，但沒有人能駁斥它的經典話語權，在當時被譽為武打片的首部劃時代經典作品。

電影主要講訴了厲樊山偶得江湖祕笈修羅陰煞功，惹起殺身之禍。孟神通不但奪去了下部祕笈，還想要剷草除根，幸得岷山派掌門人呂四娘和賀蘭山派掌門人唐曉瀾相助，救出了厲樊山的獨女厲勝男。

在故事情節的開頭，孟神通假意向厲家認罪，實際暗藏殺心，想要奪回上部劍法祕笈，而厲勝男的哥哥也暗設機關，想要刺殺孟神通報仇雪恨，兩方都在大戰中斃命。

1966年，長城電影製作了《云海玉弓缘》，由張鑫炎編劇，傅奇和陳思思出任執導，整部影片被譽為開啟了澳門新派功夫片的時尚，開彩色武俠小說電影的新紀元。

說了男主角，所以少不了女主角陳思思，長城影片三公主之一，參演過《红灯笼》、《三笑》、《魔影》等經典作品。

張鑫炎編劇在功夫片上經典作品頗多，除了整部《云海玉弓缘》，還有《侠骨丹心》、《三剑客》、《少林寺》等。

除了武打場面和配樂的話劇元素以外，整部影片的服飾也展示出話劇元素。

但是每一觀眾們的內心深處，還是有他們的答案和理解，他究竟愛誰？誰也說不清楚。

在歷史上，清政府的君主是容許清代衣裝在話劇舞臺上繼續採用的，而此種服飾也成為了一種象徵記號，象徵著回族反清復明的意願，久而久之形成了一種傳統，一直負面影響到20二十世紀的功夫片和古裝劇稗史片之中，並且在60二十世紀的澳門粵語片中發揚光大。

值得關注的倒是，整部影片的武打動作設計以及配樂都所含話劇元素，再一次顯示了電影和京劇的關係。

拋開時代而空談經典，對整部電影的評價是不公正的，同樣，我們今天也無法盲目追求玄幻與特技，也要在經典老劇中品位精髓。（發表文章：世間八月牛）

他攝製的驚悚片都較為寫實，講究真功夫，平實地描繪故事情節，著重人物性格的刻劃和形像的刻畫，用武打來反映人物的感情。

就說1966年的《云海玉弓缘》吧，從劇情到武打設計等，都讓人有一種腳掌抓地的尷尬，豆瓣打分只有6.6。

02、故事梗概

與張鑫炎戰略合作編劇《云海玉弓缘》的是女演員傅奇，也就是主角金世遺的飾演者。

《云海玉弓缘》整部影片的故事情節並並非短篇小說的全數，比如說原著中的主線是喬北溟武功祕籍與張丹峰的幾世恩仇，金世遺最終成長為一代大俠，關於他怎樣承繼喬北溟武功精髓並且正邪合一的故事，電影沒有交待。

總之，最終呈現出給觀眾們的武打場面，遠近相宜、細膩大氣，平添了粵劇武場的真實感，又多樣了戲曲武場的藝術美。

物理學家華羅庚很討厭梁羽生的武俠小說《云海玉弓缘》，曾說“武俠是孩童的童話故事”，一句話道出了現代人對功夫片的感情寄託。

在五六十年代的澳門功夫片中，最著名的武術指導要數唐佳和劉家良，自己也是整部電影的武術指導。

後面提及的唐佳，其大姐袁小田，在抗戰時期應南派名伶薛覺先邀請抵達澳門，負責管理粵劇武場的北派中國武術的指導工作，重新加入了戲曲的精髓，實現了進一步的變革，推動了南北中國武術的結合。

從影片的動作設計中，也能窺見硬橋硬馬的特徵，講究拳拳到肉，基本就是一板一眼、見招拆招，沒有太多花哨的設計。

其中《少林寺》獲中華人民共和國文化部1982年傑出電影特別獎，成就了一代功夫新星劉德華，也成就了無人超越的武俠片經典。

03、中國武術與話劇的經典融合

儘管現如今認為，當初精工細作的電影，無論是吊威亞還是武打動作，都已經不值一提，但是它寄託了梁羽生先生以俠勝武的創作價值觀，也寄託著我們所熱愛的更寬廣的武俠小說情懷。

01、新派短篇小說的開山之作

儘管影片的結局是，金世遺為救谷之華，與厲勝男成親，可惜厲勝男也身負輕傷輕傷，含笑而逝，只留下金世遺在墳前落寞的身影。

二人一名是北派中國武術袁小田的得意門生，一名是南派洪家拳的嫡系傳人，二人同臺戰略合作，也打下了電影在澳門功夫片的話語權和負面影響。

《云海玉弓缘》不但是張氏武俠小說的精品，也是武俠小說不朽的傳奇。

為的是進一步增強真實感，兩方在肢體碰觸的這時候還會有一個小小的停頓，減慢的節拍，就是為的是讓觀眾們看得更清楚。

兩敗俱傷的結局，既成全了武林公義，同時也彰顯出人性關愛，俗話講，冤冤相報何時了。

那什么是新派武俠呢？與舊派武俠小說對比，擯棄了盲目的復仇與嗜殺的傾向，而是將俠行創建在公義、尊嚴、愛民的基礎上，提出“以俠勝武”的經營理念。

不過整部影片並沒有大量激烈的武打場面，儘管是首部採用威亞的武俠小說電影，但是動作直觀，最精采的也不過飛身體操，懸空對掌，在現在觀眾們的眼裡，這都是“小兒科”而已。

在傳統武俠小說的復仇和殺戮中，重新加入了真愛臺詞。觀眾們最喜歡探討的問題是，金世遺最愛的是谷之華，還是厲勝男？

《云海玉弓缘》短篇小說的原作作者梁羽生，與武俠小說、金庸、溫瑞安並稱作中國武俠短篇小說五大宗師，被譽為新派武俠短篇小說的開山祖師。

他曾打趣說，那個嫉惡如仇、玩世不恭的丐俠，是他未曾嘗試過的配角，是為難他們，那既出任主人公又全職編劇，就是對他們的多重挑戰了，事實證明他挑戰成功了。

傅奇身材高大，長相帥氣，風度沉穩，參演的配角多半是《甜甜蜜蜜》、《白领丽人》這類電影中的文質花旦。

假如要用一個詞來形容張鑫炎編劇的中國武俠小說影片，那么大概只有輝煌。

我們較為熟識的必須還是劉家良，他本人編劇並參演了《醉拳2》《醉拳3》等電影，做為黃飛鴻的第三代傳人，打的是正宗拳術，。

儘管只是一部分的節選與翻拍，但是電影也表現出新派短篇小說的藝術風格。

南派中國武術發源於嶺南一帶，我們較為熟識的拳術、佛家拳、蔡家拳、詠春拳等皆為南拳翹楚，因京劇和南拳的眾多共通之處，鄉間武館名家學以致用，爭相登臺京劇，也貫穿著京劇的經濟發展和繁盛。

武俠小說影片嗎已經衰敗了？對此我們眾說紛紜，一方面是武俠小說片的市場，遠沒有玄幻修真的片子暢銷，另一方面是武打明星的斷層，現在依然活耀的還是成龍、吳京等，後繼力量沒落，讓人對武俠小說片不免很多憂慮。

毒龍菩薩親眼目睹了這一切，但是沒有出手相助，愧疚萬分，三十年後，他令徒弟金世遺上山，想要懲治壞人，幫厲勝男報仇雪恨，由此展開了一段愛恨情仇。

在中國影片的晚期，京劇和影片是不分家的，但是是南拳中的中國武術滋潤粵劇，而粵劇中的中國武術滋潤了影片。

整部電影是長城公司於1966年攝製的，值得注意的是，第二次在演職員表裡發生了"武術指導"一職，這也使得整部影片被指出是武打片的里程碑式，武術指導正式成為武俠片的關鍵重要組成部分，肯定了武術指導的專業性和獨立性。

孟神通只顧得江湖祕笈，誤認為他們的兒子也已經死了，匆匆逃跑。呂四娘領養了那個男孩，也就是後來的谷之華。但谷之華為何姓谷，究竟是誰領養了她，電影也沒有交待。