24半小時觀看3.5萬次，昔日“頂流”，欲王者回歸

比如說超級英雄影片最先的形像“蜘蛛人”就是完美的化身，到了蜘蛛俠，則更趨向於普通人，這就是一種變化。

但是，那個新創作的配角受到了聽眾的廣泛鍾愛，特別是他“英雄人性化”的另一面，熄滅了漫畫書界和故事情節界的革命，那就是超級英雄只不過也並並非無所不能，同樣擁有絕望和恐懼。

普通人的超級英雄，很具備斯坦·李筆下英雄的特點。

所以，蜘蛛人從一個漫畫書配角變為一個成功的影片，除了蜘蛛人本身的大IP屬性以外，還與英國的國家傳統相關。

1962年，蜘蛛人在《惊奇幻想》第15卷首度現身，對於斯坦·而言，這是一部險棋，即使這是一個嶄新的配角，但是那個配角還極其不合乎當時現代人對超級英雄的一貫審美觀，即使他既不果敢英勇，也不高大威猛，甚至還充滿著了書呆氣。

超級英雄影片這一類型片就是在這一市場需求的基礎上發生的，《超人：钢铁之躯》的編劇扎克·施耐德就曾在一次專訪中說：超級英雄是我們現代社會的希臘神話，而希臘神話之所以被締造，是為的是讓我們認識他們。……而現在的超級英雄能為我們所做的，就是幫我們解釋那個世界。”

此種價值觀念是能夠隨著時代的變化與時俱進的。

施耐德的這句話換言之就是，英國影片裡的超級英雄事實上代表的就是英國思想，而並非一種單一的人文價值觀念。

對於許多年長的網民，對蜘蛛人的瞭解可能將更多地來源於《复仇者联盟》，只不過，早在蜘蛛人次現身的這時候就已經是“頂流”了。

《蜘蛛侠》四部曲，主要講訴了出生於普通家庭的大衛·墨菲，不幸擁有異能後，漸漸從普通小學生成長為超級英雄的心路歷程。

蜘蛛人當時有多火，不但普通老百姓愛看，就連時任英國總理雷根也是蜘蛛人的歌迷，特別是討厭在午餐的這時候看《蜘蛛侠》。

對於斯坦·李而言，蜘蛛人的成功是前所未有的，這不僅僅是《惊奇幻想》第15捲成為了銷售量亞軍，更關鍵的是它和《神奇四侠》一同，發生改變了漫威子公司。

朱世達在《当代美国文化》上將英國人文總結了下列四個特徵：1.世俗化，2.大眾性，3.試驗性，這只不過也是超級英雄影片的主要特徵：既合乎英國人文的特殊屬性，又有荷里活強大的製作能力的加持，這么說來，《蜘蛛侠：英雄无归》想不火都沒用。

對於《蜘蛛侠：英雄无归》的洩露，Sony的反應很快速，24半小時後，就放出了官方片花，上線僅僅24半小時，全球觀看量就高達3.5萬次，超越《复仇者联盟4：终局之战》登頂全球電影史NO.1。

《蜘蛛侠：英雄归来》片花

而在《蜘蛛侠：英雄无归》，甚至連“平行宇宙”都發生了，這與否意味著漫威的超級英雄已經不滿足於火星了，開始向外太空進軍了呢？

做為漫威第四代蜘蛛人影片，《蜘蛛侠：英雄无归》自殺青起就受到了廣泛關注，這不，當《蜘蛛侠：英雄无归》的片花不小心遭到洩露之後，更是受到了轟動效應，特別是奇異教授、代蜘蛛人中的經典反面角色章魚教授、第二代蜘蛛人中的電光人的入境更是讓所有的粉絲都開始期盼四代蜘蛛人與否能夠同框。

眾所周知，英國是一個缺少遠古人文的國家，由於缺少能夠代表本少數民族原型的希臘神話傳說和形像，現代希臘神話的創作就成了必然。

可以說，《蜘蛛侠》四部曲講的就是一個意外獲得異能的普通人通過一次又一次的心理尊重，最終證實了他們超級英雄身分的故事情節。

《蜘蛛侠1》主要講的是大衛接受成為蜘蛛人的使命。

到了在第二代《蜘蛛侠》，所彰顯出來的人文思想與代《蜘蛛侠》較之，也有了很多的探索和技術創新，比如說在《蜘蛛侠：英雄归来》中，各式各樣的膚色全都發生了，被譽為“蜘蛛人背後的女人”的技術宅男就是一個實打實的華裔。

2002年版《蜘蛛侠》片花

儘管老闆娘不同意斯坦·李創作“蜘蛛人”，但他還是決定曲線救國，把那個新創作的配角放到了銷售量相對疲軟的《惊奇幻想》週刊上。

說到《蜘蛛侠》系列影片，不得不提的就是由託比·馬奈特執導的代《蜘蛛侠》，能說便是整部《蜘蛛侠》開啟了繼《超人》、《蝙蝠侠》之後的又一個新的超級英雄系列，並帶來了21世紀末超級英雄影片的經濟繁榮。

而且從某種意義上說，漫威宇宙並並非起始自蜘蛛人，但他卻是最吸引歌迷的這個。

《蜘蛛侠2》主要講訴的是大衛無法均衡做為普通小學生的他和做為蜘蛛人之間的關係，時常顧此失彼從而引起身分尊重債務危機。

扎克·施耐德 在《正义联盟》劇組

《蜘蛛侠3》則重點講訴了大衛即使過分收縮迷失自我之後找尋自我的過程。