《不要一个人走，让我一个人造月亮》

獨孤越和騰格都是“硬漢”

張馳宇：我須要找一個願意潛心科學研究和思索這件事的女演員。之前和我一同工作的昊涵，讓我覺得很踏實，很聰明。在我落定郝寒之後，他花了足足兩年的時間考慮科學研究袋鼠，甚至他們搬到水族館旁邊住。我想這是讓我非常敬佩的地方。

北青報：我們而言說獨孤越那個配角。你覺得沉騰和那個配角的契合度怎樣？

北青報：那個特技是由國內一間特技子公司（MORE）順利完成的，效果很好。

在使出高感必殺技時，騰哥非常遊刃有餘。就純動作而言，首先他並非動作女演員，其二宇航服太重了。他順利完成它非常困難，而且我指出我對總體非常滿意。一般而言，雙人秀肯定很難，幸虧是滕哥演的。在能力和個人氣質上，他化解了一個人很難堅持一個人的問題。

張馳宇：我覺得我學到了許多。拍完整部影片之後，我會繼續做此種大特技。拍完整部影片，我更覺得無法一個人拍。假如單獨順利完成那個工程項目是不可能將的。從一開始做導演，到重新加入各式各樣主創人員締造那個世界，再到攝製數萬人一同練習，便是即使我並非一個人，我就可以締造它《独行月球》。

張馳宇：我對新技術很感興趣，在實踐中很難捕捉到動作和麵對面。但對於編劇而言，它只不過給了我一個更簡單的渠道，讓我看見最終的效果，可以讓可能將不得不想像的事情顯得非常簡單，也更有助於我把握這是否是恰當的方式。行為。

現階段，本片已公映四天，電影票房已達近8億。《独行月球》是開心麻花首度嘗試奇幻戲劇。張池宇編劇說，奇幻和戲劇的融合是很難的，戲劇是溫暖的，奇幻是酷的，但他的腦海中裡總有兩幅鏡頭，是的，蒼白的星星上有一個小黃人。那個小黃人代表著希望，帶來快樂。《开心麻花》的第二次嘗試，也讓沉騰揶揄張馳宇編劇必須更名“張吃螃蟹”，即使他是第二個吃螃蟹的人。

張馳宇：奇幻是一個殼，裡頭的東西只不過是我們他們決定的。比如，我們有一個碗，它可能將看上去非常具備未來感，但它涵蓋您一般來說可以吃的雞肉。電影中的許多場景都是這種設計的。比如，歡悅也是如此。觀眾們只須要知道主人公是從這個地方到那個地方。至於怎么去，只不過是奇幻設定。

黃才倫：他想的較為清楚，很多想法會堅持。如果沒有達至他想要的地步，他就不能放棄。他較為二次元，我們年齡差不多，所以我會很快抓住他的意思，但是我對他寫的東西更嫻熟。

女演員眼裡的張導一直在“奔跑”

張馳宇：假如用貼標籤的形式，馬蘭星只不過是一個外貌很硬，內心深處很硬的配角。但最後還是軟了，我覺得她是一個勇敢的男人，總算找出了她的堅硬。馬蘭星最讓我敬佩的配角是她在影片中按了三次按鍵。起初，她發現獨孤月已經被丟下，但她毫不遲疑地按下了運載火箭升空按鍵。但是當她最終按下核子武器按鍵時，她顯得遲疑了，這讓我很憤慨。

《独行月球》的聲音處理也有難度，空間聲效怎樣處理，聲效處理得怎樣。就像在月球車上說話，或是隔著地板說話，聲音的差異很難。我們還邀請了國內頂級的聲音製作團隊來試驗許多版本，探討怎樣讓觀眾們感覺的確是在太空中能聽見的聲音，但又不失真。

常元：張池宇編劇在現場很柔情，很認真，力求完美。拍片時和我們的溝通交流，常常圍繞著對白的處理，特別是許多專業用語，較為精細。在現場，我們也會一同探討對白，看一看怎樣才能更好玩。有時候只是聊天和貧困，但貧困可能將是一種經濟負擔。

《独行月球》，去年最有希望的暑假影片，不負眾望。自7月29日公映以來，成為繼《战狼2》《我不是药神》《西虹市首富》和《哪吒之魔童降世》之後，第四部單週突破3億的暑假國產影片。

沉騰：成熟。駕馭這種一部大片，對於一個編劇的綜合能力是很難的考驗。

《独行月球》講訴了人類文明為的是抵擋小行星的撞擊，在火星上部署了“月盾計劃”。居然，隕石來的早。全體人員緊急撤走時，維修工獨孤月（沉騰飾）因不幸錯失了主教練。馬蘭星（MaLi）的撤走通告，一個人回到了火星上。

奇幻+戲劇是《独行月球》的一大民族特色。奇幻和戲劇相結合的影片相對較少。實際上，我們要從一開始就從方方面面找尋均衡。最後，我要呈現出的是暖紅色。太空服，在棕色的火星表面上變得十分顯眼，能給人一種溫暖和希望的感覺。

馬麗：我覺得他更成熟，更精細。他的想法很奔放，他是一名很有天賦的編劇，年長、大膽、富有想像力。女演員不可能將總是在尤其舒服的狀態下演出，他們必須突破自我。吃魚是我非常信任的編劇，他很和藹可親，很低調，也很調皮。我一直覺得他和賈寶玉一樣，尤其想保護他。他是一個非常清楚自己想要什么並且非常擅於表達的編劇。

張馳宇：不談幸福感。我覺得騰哥在幸福感上絕對完美。但我覺得此次騰哥最傷心的還是影片裡的情感起伏，都是生死關頭。這是一個難題。情緒太難玩了。在相同的大喜中，我們能發現相同大喜的特徵；在相同的大悲中，我們能找出相同的大悲。我覺得騰哥做得較好。

張馳宇：首先我和MORE戰略合作過，戰略合作起來很舒服。其二，我覺得相比之下，國外特技團隊的溝通交流效率較為高，會有人文障礙。第三點是，從實際的角度上看，即便我去荷里活世界頂級特技子公司，對自己而言，我可能將不能把最傑出的專業人才放到中國的工程項目上。但假如我和MORE一同工作，自己會盡最大努力去做。我一直覺得，單純的技術水平一定並非最重要的，而是你的企圖。此次特技經典作品的數目，（特技子公司）希望能限制在1700個特技攝影機，只不過必須少於2000個。

北青報：攝製後有什么困難嗎？據傳在正式攝製之後，你和特技團隊做了許多虛擬攝製。

北青報：許多觀眾們都很討厭影片裡的基地場景。你當時是怎么想像的？

文/本報記者肖揚

張馳宇：每個課程都有他們的難點。戲劇題材，觀眾們大笑是其難點。奇幻題材，怎樣創建世界觀，可能將是它的難點。但我覺得拍戲最難的還是要把握好每一個場景本身。如果故事情節到位，其它的我覺得都是錦上添花。

我覺得郝涵的唱功較好。昊寒必須比誰都更瞭解袋鼠。而且在後來的現場，關於怎樣玩袋鼠，我更多地聽了他的想法。即使首先給觀眾們的感覺就是“它”是一頭真正的袋鼠，所以也有那個配角“飛”的地方，但是總體的基調，我們想要表現的絕大部分是真實的反應一頭真正的袋鼠。

北青報：馬蘭星那個配角並沒有太多的樂趣。你是怎么把握她的個性的？

北青報：郝涵出演的金剛鼠很受觀眾們熱烈歡迎。你是怎樣選擇他來承擔重任的？

北青報：現場攝製採用了許多新技術。那些讓你的攝製更流暢了嗎？

北青報：《独行月球》是怎樣把握戲劇和奇幻的程度的？你與否害怕過多的戲劇會負面影響奇幻的“高傲”？

張赤羽：創作的初衷是讓獨孤越成為一個普通人，而且才有了“中間人”的概念。事實上，中間人是不從頂部開始或完結的普通人。我們絕大多數人實際上都是這種的人。騰哥向來刻劃的都是小人物，他帶給觀眾們的形像也是小人物的形像。獨孤越的沙雕和騰哥的快樂也有共通點。拍完整部影片，我覺得騰哥和獨孤月真正的契合點是“堅韌”。獨孤月能如此堅守火星，有吃苦耐勞的地步。只不過騰哥拍片的這時候就是這種的。北青報：整部影劇中，沉騰除了戲劇，還有動作戲。你覺得他在劇中的表現怎樣？

北青報：第二次拍科幻電影最大的挑戰是什么？

張馳宇：場景搭建了一年左右。第二次步入順利完成的場景，我尤其吃驚。我指出這也是拍戲最有意思的部份。當你想像中一直存有的東西生動地展現出在你的眼前時，感覺會非常好。我討厭整個Moonshield基地。討厭的道具也許多，有關值班人員在選擇道具的這時候也很用心，包含馬蘭星臥室裡的音樂創作MP3，就是Sony的現款經典電唱機。包含月球車，我也很討厭。我最討厭的可能將是返回艙，我覺得這很偏激。

張馳宇透漏，《《独行月球》》的創作耗時4年多，上萬名值班人員參予其中。“片場採用了15個工作室，總面積4萬多平方米，95%的攝影機都牽涉到了特技。除此之外，宇航服、月球車、太空站、直升機等道具和美術設計也有專業應用領域的專家來順利完成。做技術。高級顧問。”

北青報：拍完《独行月球》，你最大的收穫是什么？

皓涵：讓我第一印象深刻的一點是，赤羽哥是一個一直在奔跑、不斷前進的編劇。他一直在奔跑，從他的閉路電視到現場，每晚，每一場賽事，都在反覆奔跑，他嗎是我見過的最刻苦的編劇之一。我們拍完之後，他每晚都回來修正，接著看今天的攝製內容，制訂明天的攝製內容。這是很困難的。

統籌/曼毅

張馳宇：此種虛擬攝製是我第二次採用的攝製形式。即使整部影片有許多特技，但是許多這時候都要在綠幕下攝製，而且虛擬攝影機能幫助我先創建整個環境。實際上，我們在假影片中攝製的都是重要部份。假如任何一部影片都能拍三次，那第三次肯定比第二次好。假如此種重要橋樑有試錯的機會，我指出是很有價值的。

我最喜歡的是返程艙，很刺激