現代啟示錄: 終極版 Apocalypse Now: Final Cut

觀影過程仿若混沌之夢，溼熱的熱帶雨林洶湧襲來，迷幻而暈眩。攝影與場面調度達到極致，大量溶鏡的使用。前半段描寫戰爭中人性的迷亂與精神失常，後面開始全面發力，白蘭度登場後全片提升到另一種維度，由人性扭曲跨越到個體信仰失守的切膚之痛，戰爭的意義是什麼？

節奏分明的三段敘事，一部關於戰爭的狂人日記，難得看到科波拉如此意亂情迷。感覺“蛇之擁抱”和“迷失Z城”都要減星了...“Horror！Horror！”

科波拉：「《教父》採用的是古典風格，每個鏡頭就像場景整體結構的一塊磚頭，而場景就成為一堵漂亮磚牆般的設計。Gordon Willis認為，一個鏡頭不該包羅萬有，否則就沒有理由切換到另一個鏡頭了。另一方面，在《現代啟示錄》裡，Vittorio Storaro則期望鏡頭像移動的筆桿，從一個影像元素滑動到令一元素。最終我向蘇菲亞和我自己解釋，鏡頭可以像一個詞語（前者）…….但也可以像一個句子（後者）。」（《未來的電影》）

逆流向上找到你，只是為了親身體驗你緣何成為了你。真正的絕境沒有出口，將所有人都死死困住。不講原則的毀滅，似乎也能成為美麗的源泉，慈悲心虛偽無用，我見得越多就越討厭謊言。因離婚而抑鬱的你，可否向我的兒子傳個話啊，再出世也不能免俗。其實是科波拉寫給自己的情書，自戀得一塌糊塗。

夢見蝸牛爬在剃刀邊緣、稱越共為Charlie、用直升機公放女武士騎行、彩色煙霧彈、清晨燃燒的汽油是勝利的味道、廚師遭遇叢林虎、救狗而死的越南漁女、“就像這隻雞蛋，蛋白（白種人）流走，蛋黃尚在。”、柬埔寨叢林自為神與砍斷脖頸的黑牛、陰影中油彩下的眼、Fighting for the biggest noting。