誰和誰共母 Parallel Mothers

老導演這次的心態很平和，拍的很輕鬆，故事和技法上都沒有雕琢的痕跡，相比年輕時候的作品，這次也沒有了奇情和抓馬，在塑造幾個母親形象的同時，還加入了一些關於歷史的思考。

阿莫多瓦新作，克魯茲憑本片加冕威尼斯影后。1.最有政治與歷史色彩的一部阿莫多瓦，將諱莫如深的內戰創傷（國族歷史）、慘痛的家族過往與個人及後代的未來生活交織共融。2.核心是直面過去，探掘、還原和道說真相，而非遺忘、掩藏與逃避往昔——而這恰是片中大部分未曾現身的男性的行為態度，女性角色則既有勇氣擔起全部責任，又足夠堅韌獨立，並相互學習，共同扶助，甚或組成不再需要男性的新型家庭。3.克魯茲的那場分娩戲，片刻鏡頭便已傳達出[女人的碎片]24分漫長長鏡的苦痛與欣悅。4.作為攝影師的女主，開場即以多臺相機捕捉與凝視男主。5.三次開關門（匹配剪輯）的段落，將過去、現在與未來圓融迅捷地並置，透出獨屬於電影的魔力。6.精妙轉場與絕美配色。7.以小孩視角呈現亂葬坑裡的真人屍體，喻指隱祕歷史在新一代眼中變得鮮活可感。（8.8/10）

6.5/10。“白骨如山忘姓氏，無非公子與紅妝”。鮮明的阿莫多瓦標誌—紅色與母親，《痛苦與榮耀》是總結而《平行母親》是重複，是《迴歸》的0.75版。母親即祖國，報錯梗對接交錯的白骨，繼承歷史的記憶，歌頌原始的母愛。想法很好但轉得很生硬，像寫詩寫到最後突然來一段宏大議論。最迷人的依然是小房間內女性的悲歡，床笫之間的呢喃。

還是被阿莫多瓦感動到，他又一次舉重若輕地觸碰到女性所經受的被拋棄與被侵犯的創傷記憶，並由此延伸到歷史的創傷記憶，當代與歷史完成了一次互文，血緣不會說謊，歷史同樣也不會，只有面對殘酷的創傷記憶，我們才有創傷癒合的可能。

抱錯孩子找對娘…？以為是要講超越血緣倫理性別的新型家庭關係，最後又落腳到繼承歷史記憶，到底是要篤定兩支棉籤告訴你的結果呢，還是不必拘泥於此？想不太通。