配樂大師：ENNIO Ennio

他起初想當醫生，他爸爸讓他學吹小號。後來靠小號謀生艱難，讓他感到羞辱，他改學作曲。他的理想是當一個現代的作曲家，創作先鋒音樂，但是卻開始為電影配樂。他跟夫人說，我做十年電影配樂就不幹了。然後是二十年，三十年，四十年……後來一輩子都在為電影配樂。他總想放棄傳統旋律，但最後他譜寫的旋律傳遍世界。他精力旺盛，很多人說他像個運動員一樣，激情澎湃。他外表謙遜，但他並非看上去的那樣。漢斯季默說，你只需聽一兩個音符就知道那是他！整部紀錄片就像是一次漫長的採訪，他口述自己的歷史，職業生涯。看這紀錄片太激動了！聽他的音樂，人就不會因為孤獨而感到難過了。

來不及的紀錄片，竟是因為骨折併發症難受，太突然了

如此海量的素材，把舊影像與新採訪進行了合理的梳理和混剪，是個浩瀚的大工程。託納託雷是莫里康內後期合作最多、最有默契的導演，他對莫里康內的音樂創作有自己獨到的見解，這些都能從片中看得出來。他在大師離世前採訪了他，留下了如此珍貴的訪談，你能知道都有哪些因素造就了莫里康內。採訪對象有新有舊，看的時候發現很多人都已經離開了……其中一位講述莫里康內寫音樂如此之快的驚人程度，就像在寫一封信。即使在他的工作室，也沒有一架鋼琴，因為他的靈魂可以聽到每一個音符。王家衛是本片的監製，前面有“上海繁花裡”的片頭，他也在片中用中文也講了兩句。看到最後產生的思考，莫里康內為電影創作的音樂真的和偉大的古典作曲家的音樂水平一樣嗎？

威尼斯非競賽單元全球首映，音樂大師莫里康內的紀錄片。影片結束，全體起立，向託納多雷致謝，向莫里康內致敬，掌聲雷動，經久不息。

看完很有衝動在百老匯莫里康內影展的基礎上再做一個莫里康內影展。百老匯電影中心7.6莫里康影展開幕 內地首映