《星溪的三次奇遇》映後（二）｜人人都愛侯麥

我再問竹導最後一個問題，咱們就開放溝通交流。電影的開頭，大叔帶那個男孩，那個已經喪失了妻子的難過男性，要去找紅色淚水。我記得您當時告訴我說，田壯壯同學對於開頭有他們的看法，但是每一人都有他們的看法，究竟是找著了好還是找不著好呢？找著有找著的好，找不著有找不著的殘缺美，那個開頭你們最後是怎么選擇的？為什么最後還是用了一個happy ending？

時間：2020年12月19日

我去拍的這時候就拿了一個表在那裡量，發現都夠亮，而且那個影片就沒打光，就一盞燈都不行，我們會看見連續不斷的新加坡的天氣情況。沒打光帶來什么呢？每晚會節省2~3個半小時，假如你拍20天30天，只不過你是能省許多天的。還有一個，我獲得了23天的夢幻時刻，我能連著拍。更有意思的是什么呢？

朱津京：我們都各自還有關於侯麥的其它議題，編劇對侯麥的色調和鞋子穿搭有一套課件，接著我還有一套“侯麥女郎”，發現除了侯麥以外，大家都不拍那些男孩。

《绿光》片花

就是我們的影片值班人員，比如說從江蘇來的打光的大姐，陝西、煙臺來的那些人，帶著他們對中國各式各樣人文的理解去打光。只不過太陽光是個詞彙，你一大群從中國來的的說話聲那么大的人，用此種太陽光詞彙在那裡吵來吵去，你會毀壞當地脆弱的美的東西，大概就是這種。而且我們就沒帶燈光組去。

錄音帶是小姑娘，製片人是小姑娘，全是小姑娘，小姑娘就天天叨叨，說我再婚了之後，我回去還想有一個美好的生活，儘管我是守門人的兒子，但是我還是想嫁入豪門，就叨叨出一個《好姻缘》來。《好姻缘》那個影片就這么拍出來的。到《秋天的故事》的這時候，我們會發現《好姻缘》的小姑娘已經變老，有兒子了。接著《绿光》的男主角也老了，他拍那些男生拍了一輩子。而且我覺得去締造此種方式，只不過是侯麥整個編劇體系方式論中的一步。假如你用侯麥的男演員如果，你等於你就要得用侯麥的編劇方式，像戈達爾他們都有自己的方式。我覺得是這種。

來賓：《星溪的三次奇遇》編劇竹原青、攝影指導朱津京

沙丹：那些事兒都出現在假日，而且我們會說事實上侯麥是發明了假日。咱們平常下班的時候每晚都無法這種，到假日的時候他們能想點別的事，這時候人的內心深處難價格波動，在那個時候會出現許多的故事情節。您那個影片中也是那個男孩在假日出現的故事情節，包含沙灘那個元素，尤其有趣，就是帕斯卡爾在《沙滩上的宝莲》演的人物叫弗朗索瓦，我們看見30年後他在《星溪》那個影片中也叫弗朗索瓦。

即使我就是一個侯麥迷妹，我個人而言沒有任何想跟他相提並論的意思，從年齡到閱歷什么都不一樣，我覺得我就是一個歌迷。當我有機會拍戲，我肯定是會向我最喜歡的編劇自學，我覺得這也沒什么無法做。無論《星溪》怎么樣，但是可能會讓更多人注意到侯麥，我也挺高興的，我覺得前一一年沒有那么多人注意侯麥，我也不曉得這一年為什么侯麥一下子愈來愈火，所以人人都愛侯麥是必須的。

竹原青：今年我們去法國巴黎拍了一個侯麥的記錄片，《沙滩上的宝莲》和《绿光》的男主角都有看見，我發現很怪異的一點，就是絕大多數侯麥女郎後來幾乎都不做女演員了。比如說寶蓮現在就在街道社區裡給小學生讀詩，她說她也很難，儘管她演侯麥的影片獲得了尤其大的成功，但是後來她想去演別的大導演的戲時，人家就會覺得你就是侯麥那一撥人，接著就不必她了。

沙丹：從那個角度而言，更澄清到竹導剛才說的一句話，那個影片事實上沒有那么多心機，儘管那個影片步入到五大（影片節），但並並非衝著“五大”去拍的。

沙丹：我舉個例子，《绿光》講的事情基本上都在假日中出現，《沙滩上的宝莲》也是這種，人物之間的情感價格波動和不確定性時常會在相似假日當中出現。

竹原青：穿的也是一樣，穿了一個海魂衫。

我除了討厭他的影片本身以外，即使我也要拍影片，我還尤其討厭他影片的製作形式，即使我覺得影片必須輕工業一點，它必須低碳一點。我覺得好多影片嗎拍得勞民傷財，太浪費了。但侯麥的片場就像《绿光》，他嗎只有三五個人，他後來愈來愈極簡，包含《沙滩上的宝莲》，他拍正反打的這時候，侯麥就只買一副刀叉、一套碗筷，拍完這個人吃，再把這個碗筷刀叉給到旁邊那個人，許多攝影和女演員都跟他掰了，就說你也太摳了，但是這就是侯麥的方式，我覺得是很值得欣賞的。

上週五，我們公佈了12月19日《星溪的三次奇遇》（下列縮寫《星溪》）映後對談實錄的第一部份《星溪的三次奇遇》映後（一） | 影片裡肯定有我的影子 ，今天帶來對談實錄的第三部份。

朱津京：全是青年人，我就覺得很怪異。

《沙滩上的宝莲》片花

朱津京：那個是一會兒放的《双姝奇缘》（現場展現海報）。

《星溪》的男主角在影片裡瞎溜達，自己看得就很難過，接著這事我也不了給自己解釋，包含壯壯同學給我的心靈拷問是，最後為什么要找出紅色淚水？他覺得找不著較為好。他說，你能剪成找不著嗎？但是我覺得找不著有點兒哀傷，從我個人而言我是希望找出的。

沙丹：很的環保。從整個影片的締造角度而言，叫“奇遇”那個詞，就是許多時候原本並非這么做的，但是當時忽然就出現了，只好編劇把它收集進來。很關鍵的例子就是在《沙滩上的宝莲》整部影片中，結尾這男主角到了男孩家中，去聊愛慾之火的時候，那女孩照著侯麥寫的電影劇本說對白，感覺有點兒說不下去了，這時候她就情不自禁地捂起了嘴，意思是說我是並非能重來一遍，侯麥就在攝像機背後給她示意，說你繼續演，最後就把有點兒瑕疵的、偶得的、奇遇的此種感覺，剪到影片當中去了，這是他在影片創作當中很有意思的地方，妙手偶得之，就是你看上去似的感覺有點兒瑕疵，但是又極為的自然。

沙丹：說到那兒我講一個故事情節，關於《绿光》的男主角當時在那不勒斯拿金獅獎的這事，這也是侯麥拿的最大的一個獎，但是當時侯麥壓根他們就沒有去，由男主角去領了那個獎。關於侯麥女郎的問題，想請朱同學講一講，你指出是什么引致她們後來不唱歌了？是不夠可愛？還是說她們的精氣神兒已經在侯麥的影片中給掏空了？你怎么上看那個問題？

為什么我們不能去用侯麥的男演員，我們可以看，剛才《绿光》裡頭把男主角吵哭了的男孩，這個男孩從不到12歲一直跟侯麥，拍了數十年戲，40年了還是50年，她每一形像都是那些男孩他們的故事情節，只不過我們一直在說為什么侯麥中晚期的經典作品愈來愈偏向男性主題，即使侯麥只是拍她們他們的事情。

做為攝影指導，朱同學嗎能從製作的角度來給我們講講當時出現的情理之中或是意料遜於的許多故事情節？

竹原青：我當時剛粗剪完了，給我的同學們做一場大規模放映，包含我的本科生導師謝曉晶同學，田壯壯同學，穆德遠同學，還有王昱同學 。看完之後，我記得除了王昱同學給了我許多引導，我們都有好多的意見，穆同學說，你那個男演員在劇中都開始10兩分鐘了，我都不曉得她要幹嘛，接著就有點兒惱怒（笑）。我當時就想怎么給他解釋，後來一想，我上學的這時候，同學們似的就不太討厭新浪潮，自己可能將還是較為討厭那種上來就交待歷史背景，人物動機也較為明晰的，那種很具體的必須要順利完成的使命，像女王復仇或是什么的。

沙丹：而且說很有意思。我想請你和朱同學，聊一聊影片中此種微妙的相連接。

竹原青：我覺得今天來的必須都是侯麥粉絲，我們必須能發現只不過有許多小小的設計，比如說結尾就是《双姝奇缘》，就腳踏車壞了。男孩在沙灘上有兩個攝影機是《女收藏家》，接著還有包含這個日期（的設計），接著還有弗朗索瓦，還有紅色淚水，只不過有《绿光》的指向。

克里斯蒂安·侯麥

竹原青：那個地方就是太陽光太足了，我們攝影一直在做減法，看似較好拍，大家假如去東南亞地區旅遊觀光過，就發現它有個問題，它都是那種太豔的色，大紅大綠，看久了就審美疲勞了。而且我覺得《星溪》攝影和燈光上的控制還是挺好的，拍出來一點點東南亞地區那種夢幻的感覺，又儘可能保留當地自然的香味，我們好多場戲都是等到中午的夢幻時刻拍的。

竹原青： 我希望粉絲們對國內的青年製作者寬容一點，我們更放鬆一點地看影片。

沙丹：我們為的是《星溪》的放映還是做了一點設計的，昨天晚上放的是《沙滩上的宝莲》，剛才放《绿光》，一會兒放《双姝奇缘》，都多少和《星溪》能有點兒關係。朱同學不光是攝影師，也是侯麥的收藏家，今天帶了一堆東西。

（未完待續）

竹原青：朱同學帶了許多他從E-bay上淘的收藏品。

我們沒有那么多資本，接著還想實現他們想拍的東西，就必須這樣。包含他的攝像機都很舊，夏天就會不太好使，他就拿暖風吹一吹再讓它繼續工作。所以我除了欣賞他影片本身的偉大，只不過更欣賞他此種節儉的製作形式，但是他尤其低調尤其神祕，我覺得他做人方面有許多值得我們自學的地方。

竹原青：他的女演員有一個魔咒，就是演過侯麥的男主角就沒人用，即使太深入人心了。

朱津京：我把侯麥的影片攝製方式稱作“貧困影片”。大家曉得貧困表演藝術就是街上上撿紙盒子。我們用此種方式攝製，我們影片總共十多個人，不到二十個人拍完，加上女演員也就二十出頭，我們攝影組加上我五個人，即使東西有點兒多，原本我還想四個人能無法拍的。

沙丹：那個很有意思，《沙滩上的宝莲》那個男孩，1967年出生，拍《沙滩上的宝莲》的這時候才十四五歲，她最出名的就是拍過兩部侯麥的片子。

地點：資料館小西天藝術影院

《星溪的三次奇遇》片花

朱津京：只不過跟編劇一樣，我從開始準備那個片到現在，一直都在做大量的侯麥科學研究。我覺得尤其有意思的是，每次我在資料館看侯麥，我都數數觀眾們看觀眾們歲數有多大。40歲以下的請舉手。

沙丹：青年人搶票快，一點不怪異，我們資料館的票都得靠手速。

這可能將也是受侯麥的負面影響，即使我覺得侯麥影片最後常常都給我們一個既溫暖又不幸驚喜，但是又很合理的開頭。我第一印象最深的就是《冬天的故事》，最後的重聚和團圓非常難以置信，但是所有觀眾們看見都會尤其敬佩，也接受那個很幸福的結局。我是希望千萬別讓我們擰巴地踏進電影院，我希望我們看完（影片）輕鬆高興，即使我覺得擰巴的影片太多了。

朱津京：他拿了金獅獎之後就回他梯形影業的辦公室去了。侯麥這輩子就再沒見過那個獎盃，最佳導演獎是歸製片公司的。侯麥這一生創作分為三個大的階段。在《绿光》之前，侯麥就徹底跟梯形影業公司的製作控制系統脫節了。很重要的就是《圆月映花都》的男主角得了那不勒斯最佳男主角之後，徹夜蹦迪三個月，接著死了，侯麥尤其難過，他就決定跟以前的老哥們全說我愛你，從頭再來，而且他才前面發明了《绿光》那種簡潔的表現手法去拍。

沙丹：侯麥的攝影是知名的內斯特·阿爾芒多，他也是許多這時候用所謂的自然方式，都是完完全全不必打光的，看上去尤其自然。《绿光》中我們能看見，臉上就是有很多的陰影。

沙丹：剛才朱同學給我們做了一個提示，事實上到《绿光》的這時候，有很多的即興創作的東西，之後侯麥的影片劇本一句都無法改，後面只不過漸漸還在變化。侯麥的影片創作方法事實上很多，但是看上去影片的聽覺控制系統是很統一的，這是一個很了不起的地方，我們漸漸地能再去琢磨那些事，也能看一看有關的許多資料。

沙丹：都是青年人。

主播：沙丹