高揚真善美的唯美自然主義仍是“王道” ——從影片《你好，李焕英》說開去

為大眾津津樂道的戲劇小品演員賈玲，絢麗轉身，做為新人編劇，攜自編自導自演的中小效率戲劇電影成名作《你好，李焕英》闖進影壇，竟在本不被看好的前提下，逆襲2021年新年檔（公映首天，以20.0%的排片比獲2.9億元電影票房），超越著名編劇陳思誠映前呼聲很高的《唐人街探案3》（公映首天，本片以38.3%的高排片比斬獲10.5億元電影票房），奪得新年檔電影票房之冠，截至3月11日上午3點，累計電影票房超51.69億元，現階段名列國產電影史電影北美票房第三，僅次於《战狼2》（電影票房56.93億元）。

縱觀近幾年影片界，屢給觀眾們帶來驚喜的國產片大多是高揚真善美的具備唯美自然主義藝術風格的精品力作。均改編自2015年中國空軍護航編隊利比亞撤僑真實該事件的《战狼2》和《红海行动》，對個體英雄形象和集體英雄群像的形塑，既頗富唯美自然主義藝術風格，也頌揚了真善美（不惜犧牲自我而挽救別人的行為，禮讚了英雄們的迷人靈魂）。“龐克”科幻影片《流浪地球》雖基於一個假定性前提（太陽急劇收縮將要吞沒銀河系，人類文明為守護共同的生存家園開始長達2500年的“流浪火星”宇宙遷徙計劃），且其所說大背景相同、個性各有不同的平凡人物齊心協力投入搜救計劃，幫助火星在遷徙過程中躲過與天王星追尾厄運的故事情節，以及殘破荒蕪的火星家園、壯麗慘烈的大災難場面、並存共亡的職責擔當與忘我犧牲的英雄壯舉的奇觀性表達，自然是唯美自然主義的，同時也呼喚了真善美——人類文明在面對集體生存浩劫時，超越自我、跨越族群的堅強思想、團結一致經營理念、智性思索與人性光輝，既是善的，也是美的。能說，之於影片，高揚真善美的唯美自然主義仍是“王道”。

高揚真善美的唯美自然主義仍是“王道”

（作者系武漢大學副教授、重慶市影協副主席）

《你好，李焕英》是一部成功的高揚真善美的唯美自然主義影片，它已經並將繼續為觀眾們帶來驚喜。事實上，一個初試牛刀的新手編劇所主演的影片如此一炮而紅，已引發現階段中國影片學術界和業內的熱議與思考。

影片《你好，李焕英》海報

《你好，李焕英》颳起的觀影風潮令當下中國電影界大譁，也令很多十多年馳騁影壇的大腕編劇驚訝。客觀言之，做為一部仍帶有小品個性的輕鬆戲劇，本片的視聽表達僅能算符合要求（最少算好，遠算不得較好），但就是這么一部稚氣未脫的中小效率電影，竟以豆瓣打分過8的超高口碑，成為2021年末國產片中最有現像“樣子”的現像級影片。無疑，思其何以能夠如此受大眾熱烈歡迎，並得出結論許多有益於國產片未來經濟發展的啟示，頗為必要。究其根本，筆者指出其成功之因主要有二：一是其唯美自然主義的表演藝術風格；二是它高揚了真善美。韓國表演藝術哲學家黑田鵬信所言，“科學知識欲的目地是真；倫理欲的目地是善；美欲的目地是美。真善美，即世間理想”，可作此註腳。

——從影片《你好，李焕英》說開去

影片翻拍於賈玲等人導演的同名小品，而該小品（或說該電影）取材自賈玲的親身經歷——片中，男演員賈曉玲（賈玲飾）在歷經“子欲養而親不待”之痛後，橫越時空，對過去二十世紀裡母親李煥英青春夢想的觸碰與加持，自然帶有濃烈的唯美自然主義藝術風格。在他們從小到大老是給母親添麻煩（拉裙子、學業成績差等），尤其是拿假學院投檔通知書來忽悠母親後，對兒子期望極高但也包容有加的母親突遭車禍，魅力依然、年僅48歲的母親躺在病床上瀕危——這一帶有嚴肅自然主義美感的該事件痛擊了病床邊悔恨交加、淚流滿面的兒子。在困累交加的魔幻中，賈曉玲橫越到1981年（其出生的前兩年），以青年李煥英（張小斐飾）的表姐身分融入其生活併力促其宿命的發生改變（特別是想讓其嫁個有錢有勢的好老婆，生個迷人能幹的好兒子，從而過上幸福快樂的好生活）。以比利時科幻小說家赫內·沃爾夫岡札維勒所提的“曾祖父反例”觀之，兒子是準備以犧牲自我為代價的（這應源於莫大的愛）；只是其最後才曉得，洞察兒子願望的母親也同時橫越到那兩年，暗地配合兒子演完她所期望母親做的一切，但最終母親還是選擇了父親（也即不離不棄地選擇了她那個兒子），並實現母子真愛情懷的坦誠溝通交流與心靈昇華。似乎，這又是極具現實生活幻想美感的唯美主義。

所謂“真善美”，意指真實真摯、向善利他與迷人幸福。很似乎，《你好，李焕英》的敘事是真摯而合情理的，其中寄寓的感情十分真實感人（讓為數眾多觀影者敬佩得流淚）；而想盡辦法幫助別人，以促成年輕漂亮的李煥英實現夢想，進而扭轉將來宿命的想法及幻想性實踐（使其成為廠里人人羨慕的第二個買電視機的人，力促其出席排球比賽，暗地促合其與副廠長之子的愛情等），也是與人為善，助人為樂的（只是摻合了些許孝的成份）；所以，迷人父親與處處為父親著想的兒子在幻想時光裡的真情交流，亦突顯了迷人靈魂與幸福祈求。在非常大程度上，那些不無對現實生活人生真善美詢喚意味的言行，極易引起觀眾們的共情與同理心。

法國影片哲學家維克托·巴贊在上世紀50二十世紀就曾寫到：“影片的題材已經用完了技術能夠提供更多的一切方式。之後，再靠發明一個快速蒙太奇或發生改變一下攝影藝術風格都無法打動觀眾們了。影片不知不覺地步入了歌劇時代；我指的是，內容與形式之間的主次關係的顛倒”；“我們重視的是題材本身，我們對題材要求日漸嚴苛，因而，在主題面前，一切技巧趨向於消除自我，幾近透明” 。英國影片歷史學家理·希德爾亦曾說過：“主題，尤其是令人振奮的主題，遠比明星和類別本身關鍵。”

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鑑於此，我們能夠說，即便是在數字技術突飛猛進，“互聯網+”普遍融入大眾日常生活的文學，令人振奮的內容（高揚真善美的主題、具備現實生活關注思想的題材、正能量的豐滿三維的人物性格刻畫等）仍是第二要義。所謂“破除所有傳統”“一切新的都是好的”“惟有大投入就可以大產出”的技術主義者、未來主義者和實利主義者，對於當下和今後的國產片，都是值得製作者慎思、提防的。特別是在新冠心臟病禽流感防控工作常態化的當下，為有效表達的方式所加持的高揚真善美的唯美現實生活主義者影片創作，變得亟需而必要。在其本質層面上，這突顯了文學作品恆久氣質的關鍵所在。在某種程度上，這也是國產片創作再鑄輝煌，實現有效國內、國際傳播及中國由影片大國走向影片強國的必由之路。

綜觀世界影片經典，不難發現，這些為大眾熱烈青睞，併為影片學術界和業內竭力尊崇的經典作品，如英國影片《泰坦尼克号》、西班牙影片《美丽人生》、日本影片《七号房的礼物》、巴基斯坦影片《小萝莉的猴神大叔》等，大都具備唯美自然主義情懷，並都高揚“真善美”這一人類文明普遍價值觀念。實際上，近幾年的國產現像級影片，如《智取威虎山》《湄公河行动》《我不是药神》《我和我的祖国》《中国机长》《我和我的家乡》等，多半有此共性。換句話說，它們的成功首先在於內容上的成功及方式上對內容的成功表達。

《你好，李焕英》逆襲新年檔的根本