整部8.4分的國產新劇，讓我們看見最嗎人生

舞臺上出現的話劇來源於真實生活；而舞臺下現代人的生活，也顯得愈來愈話劇性，愈來愈荒謬。

而這一點，你能在《一个勺子》裡感受到，同樣也能在他的續集《第十一回》裡感受到。

而另一邊，歌舞團的戲，同樣是改了一遍又一遍。

即使，整部影片講訴的是生活，是自我。它能提問每一個正在出現的社會該事件，也聚焦了中國人最真實的生活狀況。

現階段《第十一回》電影的豆瓣打分高達8.4分。不得不說，在國產電影的範疇裡，是個十分厲害的開畫戰績了。

但並並非為的是馬福禮，反倒是因為其它很多錯綜複雜的不利因素：比如，投資商的意見，領導的審核，群眾的輿情，甚至於編劇他們的個人工作作風……

此種頗具個人藝術風格的美學藝術風格，直接看片花才是最直接的。

秋冬飾演的是歌舞團的男主角賈梅怡。

故事情節透過一出很荒謬的荒誕戲劇，巧妙地觸及了外遇、懸案、電影劇本審核等辛辣的社會議題，將懸案、政治、話劇和家庭議題融合在一同，引出一場虛虛實實的“羅生門”。

可能將到最後你會發現，答案並不關鍵。人生就是一場虛虛實實，就是不斷地在臺下檢視他們，在臺上飾演他們。

而這正好就是電影所荒謬之處：馬福禮本該是離真相最近的人。

但接下來所出現的，就是一出充滿著黑色幽默的荒謬戲劇了。

較之前作來說，看點之一無疑就是全面升級的陣容。演員表更為奢華了，甚至能說是無法湊齊的仙人卡司。

女演員、攝影以外，我們再看看該片的核心故事情節。

所以也並沒有。

同樣，在眾人的裹挾之中，假的或許也漸漸變為了嗎。他的小孩“小馬”，明明只是個枕頭，但也變為了一個真實的心靈。

我們曉得他請了許多好女演員，但那些好女演員在他的攝影機裡，不但是有戲的，還是有高光時刻的。或是用一個影片的熱門話題兒，就是“有心靈”的。

那么，她到底是陷於真愛，還是在自我陶醉，在“飾演”沉入愛河呢？

但更關鍵的是，那個過程就是一面鏡子，讓你能夠真正的檢視自我，看清楚他們的內心深處。看見他們，找出他們。

但是慢慢地，所有人都堅信，他的丈夫懷了一個小孩，他也將要擁有一個新的小孩。甚至於，枕頭縫在裙子上，竟然也就拿不下來了。

這不僅僅只是一部荒謬的戲劇，反倒在看似荒謬的機殼之下，抽絲剝繭地向我們展露出了生活最真實、最尖銳的另一面。

在舞臺上，女演員須要一種意志感；在舞臺下，對待他們的生活，何嘗不須要一種意志感呢？

但是戲裡有什么東西呢？只不過他也說不出來。

嗎已經興高采烈想要看正片了，哈哈哈哈。

這是製作者最能感同身受的心酸。

那個人就是陳建斌所飾演的女主角馬福禮。而他也是當年這場刑事案件裡惟一的生還者。

只好，你會發現這其中的荒誕：

特別是兩位男演員的表現都備受讚譽。

毫無疑問，三月最值得期盼的影片之一，肯定有今天要聊的整部《第十一回》。

大鵬所飾演的歌舞團編劇胡昆汀，看似是一個崇高的音樂家，張口閉口易卜生、斯坦尼拉夫斯基、“我們那個戲裡有東西”。

很難說，那些艱澀的、模糊不清的表演藝術概念，到底是一種自我表達，還是為的是哄騙年長的男主角。他到底啊一個編劇，還是在“飾演”一個編劇。

但就在那個這時候，一個女人忽然發生在了歌舞團，並且告訴自己：我現在所演的，並並非真相。

原先將一出多年前的舊事搬上大舞臺，是為的是“穿透發展史的迷霧”，洞悉真相；但反倒在不斷的修正之中，自己離真相愈來愈遠。

而周迅的演出，既是接地氣的、充滿著層次感和層次的，也仍然是很動感、很能讓人造成共情的。某一個瞬間，你會想要為她所飾演的那個父親而落淚。即便這是一部戲劇。

而該片還有另一個亮點，那就是攝影。

但編劇同樣也發掘到了那個配角頭上，與她本人最契合的一點：那就是叛逆和自由。

是的，你將在該片裡看見陳建斌、周迅和竇靖童演四口之家。

而竇靖童同樣讓人不幸。

許多這時候，你會覺得他們在看的既是一部荒謬戲劇，又是一部先鋒話劇。那種大膽的、超脫的舞臺感，很簡單地揉合在了電影的圖像裡。

但與此同時，我們又在她頭上看見了一種少見的冷豔，一種酣暢淋漓的男性氣質。

乍一看，這所以是場荒謬的、暫時的鬧劇，總有一天就要真相大白。

這同樣也是對於真相的諷刺。

任何人，出於任何的動機，站在任何的態度：政治其原因、經濟發展其原因、社會其原因，都可以對這齣戲劇隨意地篡改，隨意地打扮。而你只能一遍遍地修正。

到頭來，馬福禮不但不曉得什么是真相，更不曉得什么什么是自我，什么是尊嚴。甚至於——什么是心靈。

而編劇也巧妙地運用了雙重詩意：舞臺、鏡子、白布、地板，來營造一種虛虛實實的衝擊力。精巧，飽滿，張弛有度。

但同樣的，她難以分辨，他們和編劇之間，到底是真愛，還是一場逢場作戲的外遇。

電影將於本週五4月2日上映，朋友們，千萬別錯失啊！

這是陳建斌編劇自《一个勺子》之後第三部自編自導自演的經典作品。

影片還曾經在上海國際影展贏得天壇獎最佳導演。

該片的攝影指導是曾與張楊戰略合作過《冈仁波齐》《皮绳上的魂》《火山》的郭達明，這使得電影始終具有一種超現實的、有如夢境般的復古質感。

那么，什么才是嗎呢？

馬福禮企圖洗清他們的冤情，但他卻發現，原來他們所言的一句“我是清白的”，在相同的人口數中，都會演變成為截然相同的解讀。

但是他周圍，人人對那個刑事案件都有話說，都有強烈的看法要表達。

而且，單從聽覺的角度來看，能在大熒幕上看整部影片，肯定也是一種很爽、很酣暢淋漓的體驗。

在編劇特別節目裡，很多女演員都提及，陳建斌是一名非常擅於與女演員溝通交流的編劇。而這無疑是他本人多樣的演出實戰經驗相關。

毫無疑問的是，這也是近年來在大熒幕上看見的最好的秋冬了。

不但毫無用處，反倒使他顯得愈來愈茫然。

許多人都說，戲劇的其本質是悲劇。

雖然他信誓旦旦地則表示，他們是清白的，而歌舞團這種做，也羞辱了他的聲名。

她飾演的是未婚先孕的金多多。做為一名新人女演員，能感覺到，她的演出仍然是很青澀的。

就有如那個被冤枉、被誤會的馬福禮。我們的生活，同樣總是在找尋真相，總是在找尋答案，而在這個過程中，又總是會經歷很多的恐懼，憋屈，無數次想要放棄……

為的是掩蓋這一點，他的丈夫金財鈴在裙子上縫了一個枕頭，裝作懷孕的是他們。

也許在某種程度上，她對於話劇的熱愛，反倒令她陷於了一種“虛假”的生活。她難以直面他們的內心深處。

真相到底是什么，或許並不關鍵。人人都在過著飾演與被飾演的生活，一句最簡單如果也會即使相同的態度和邏輯，而造成了千萬種解讀。

讓人完全沒有想到，陳建斌會為我們帶來一部很辛辣的荒誕戲劇。看似可笑的戲劇機殼之下，只不過包裹的是很尖銳的、很殘暴的社會現實生活。

電影由陳建斌、周迅、大鵬、竇靖童領銜主演，秋冬尤其參演。而且我們也會看見很多魔幻的同框。

看完電影之後，你會發現，最難能可貴的一點是，他很擅長於挖掘出女演員頭上最獨有、最具備個人氣質的地方。

即使，《第十一回》承繼了本作的藝術風格，同樣也是一部很荒謬的荒誕戲劇，由陳建斌自編自導自演。

就有如馬福禮離真相愈來愈遠，本該探尋真相的話劇，也在不斷的更動中，在眾人的裹挾之中，被推得離真相愈來愈遠。

如果舞臺上所出現的都是假的，真實生活，就一定會是“真實”的嗎？

秋冬和大鵬談戀愛。

這才是最共情的影片。

知乎的打分更是高達9.5分。

第二次上場的這時候，堅信我們都會很吃驚：不施粉黛的臉，未經打理的捲髮，和非常低成本的花T恤，這還是周迅嗎？

電影所講訴的，是一樁二十年前出現的“拖拉機”刑事案件，忽然被市歌舞團翻拍成了音樂劇。

在馬福禮的家庭裡，同樣弔詭的事情也在出現著。

周迅在該片中飾演了一個很顛覆的配角：一名充滿著市井氣的中年婦女金財鈴。

體會下。絢麗的霓虹燈影，籠罩著這部影片，帶給人一種很強烈的聽覺衝擊。

而如果你能夠挺一挺，活下去，經歷前十回的波折，就一定會找出你的第十一回，這個象徵著美好的第十一回，這個花好月圓、進出平安的大團圓結局。

那個配角充份發掘出了秋冬頭上最獨有的那種文藝感，那種對於表演藝術和真愛的熱愛、能夠為此奮不顧身的，天嗎熱烈。

回憶一下，當年的《一个勺子》，確實是讓許多人都會深感驚喜的一部編劇成名作。

但往下看，你會發現，在看似誇張、戲劇化的裝扮之下，金財鈴反倒是全劇最具備鄉土氣息的一個配角。

不得不說，陳建斌對於女演員，真的是有較好的審美觀和鑑賞力。也許就是衝著那些女演員之間難得的化學變化，你也必須去看一看《第十一回》了。

有一場讓人第一印象深刻的戲，是金多多趴在夜裡的遊樂園，在霓虹燈影中飛馳，瀟灑，坦蕩。這一幕真的是太夢迴昔日的張學友了。

秋冬所飾演的歌舞團男主角賈梅怡，對於表演藝術和真愛，都有一種天嗎、理想主義式的熱愛。

《一个勺子》在豆瓣有7.7分，14萬人評價；在金雞、金馬等影展，也有數項斬獲。

他原先是想要為他們翻案，但是隨著他不斷地去走訪身旁的人，找辯護律師、找大鵬所飾演的的歌劇團編劇、找于謙所飾演的領導……

繼女金多多未婚先孕，卻又不敢把小孩打掉。

甚至能說，《第十一回》是文學中國人答案之書，市井生活，人生百態，藏在大街小巷裡。

最終你會發現，這啊一出“多災多難”的戲劇。

反倒只有馬福禮，始終是這個失語的人，沒有主見的人。他被相同的人和事所裹挾著，看似離真相最近，但只不過也離真相最遙遠。

她看似對於生活是麻木和讓步的，但只不過在表面的平凡和粗鄙之下，是最潑辣和旺盛的生命力。