公映3天，日電影票房已相差5063萬，能擊敗張譯的果然還是張譯

《悬崖之上》公映已有3天時間。

電影裡張譯遇險，前有軍統圍追堵截，後有叛徒叛逃反水。

在他的世界裡，戲比天大，一切皆因他的真情實感。

——《悬崖之上》

那個被電的感覺怎么樣，您覺得行嗎？

以張毅為首的探員突擊隊祕密步入了西北。

和敵方纏鬥廝殺，頭撞破地板，被潑冷水後在雪地裡拍片，嚴刑拷打各式各樣受虐，這一切全因他想表演最真實的人物反應，把這些真實存有過的無名英雄完美演繹給觀眾們。

各式各樣高危戲總會親自出賽體驗，就算再危險，難度再高也嚇不倒軍官出身的張譯。

拼竭盡全力地還原發展史，表達真相，只為的是讓觀眾們能真真切切感受到我們曾經真實存有過的“無名英雄”是有多么偉大。

他曾經為一部戲減重30斤，為的是更貼合人物，已連續在42攝氏度℃下曝晒，他認真理解每一處的細節，在苦情戲場面總能讓編劇們痛哭流涕，跟吳京演對手戲，那真情實感的流露，讓硬漢吳京也是摻然淚下。

緬懷過去，傳承宗教信仰，鑄就鋼鐵之國。

《悬崖之上》所表達的內容與涵義，立意鮮明，充滿著了國產片的文化底蘊。

三位曾在蘇俄接受訓練的中國共產黨特情任務突擊隊，執行代號為“烏特羅”的祕密任務，目地是以獲取俄方在當地所進行的“反人類文明”實驗的情報部門。

本次是老謀子與張譯從敦煌趕往冰鄉雪原“背靠背”攝製的第三部影片。

每每打動人心，全因他的“真”。

椰子君想說，勿忘國恥，吾輩當自強。

蓬頭垢血，一臉傷妝。

大霧貫穿全片，隨著場景氣氛不斷變換，探員們的白衣、黑褲、黑帽子與白雪形成鮮明對比，張譯把幽暗、陰鬱等情緒完美演繹，電影充滿著驚悚和神祕色彩。

從女演員向，和電影票房數據上看，要說能擊敗男主張譯的還得是他他們。

拍片完全不顧形像和皮膚，只為呈現出最真實的特徵，他就是張譯。

皮膚上每幾塊關節都在顫抖，全身遍體鱗傷，一段攝影機讓人觸目驚心。

呈現出在電影中的“酷刑”讓觀眾們記憶深刻。

用對話劇奮不顧身的愛好來表達出英雄的宗教信仰。

做為反面角色的倪大紅同學經典臺詞“寧願錯殺，不容放過”，把內戰二十世紀的狠辣極盡描摹，在劇 裡把張譯煎熬得是慘不忍睹，其中經典場面更讓人心生寒慄。

它也許將再現國產諜戰片的輝煌。

從《攀登者》到《八佰》到《一秒钟》再到《悬崖之上》每一場戲，張譯一次次挑戰自我，唱功未曾達至過上限，能擊敗張譯的只有張譯他們。

本片講訴了上世紀30二十世紀，中華大地內憂外患，處於內戰二十世紀的西北。

整部電影他做為中國共產黨地下特勤人員與敵方鬥智鬥勇、短槍刃劍。

天寒地凍的長春正在上演一場危機四伏的諜戰大劇。

這段電擊酷刑直至編劇喊卡他還沉浸其中，現場值班人員都不忍心直視。

那些真正有象徵意義的女演員們，用唱功化作力量，用唱功征服觀眾們。

一眾實力派戲骨，張譯、於和偉、倪大紅、秦海璐、朱亞文等執導也各領魅力。

老謀子對影視製作創作一貫維持高水平、嚴要求，加上新老戲骨助推，無疑是為國產片添磚加瓦，在內地影視製作圈注入一支強心針。

便是他一次次的拼命，才有那么多感同身受，讓人感動不已。

綜合電影票房7263萬，電影票房佔比26.4%，上座率16.1%，累計電影票房2.3億。

我們不應忘掉這些“無名英雄”，我們今天的美好與和平都是先人用血肉和心靈換來的。

下部電影《一秒钟》公映3天，綜合日電影票房還不到2200萬，光該項數據就已相差出5063萬，而《悬崖之上》僅3天電影票房就突破了2億大關，在數據上終於是小有突破。

那種拋頭顱、灑熱血的思想，那種宗教信仰，值得讓我們用一生來崇敬。

可他順利完成後第一件事卻並非關顧他們，而是連忙跑過去問編劇。

冷槍之下，人人自危。

從本片也能預知女演員張譯的每一幕精采詮釋都會成為國產名作的名場面。

有多少人能一眼看見他是誰？

這些人性與野性的鬥爭，僅僅只是曾經在我們祖國大地上那些惡魔的入侵者所做的冰山一角罷了。

該影片濾鏡為冷色調。

在電影中我忘掉了他是張譯，只記得他的配角，他的使命和宗教信仰。

以藍、綠居多，美學美感極為可觀，可見張藝謀對美學構造仍然是得心應手。

他用唱功演繹了近乎真實的電刑反應。

這時張藝謀還在震撼中，額頭泛紅。

我被他為宗教信仰犧牲的模樣所病毒感染，而深深地入戲了。