又酷又颯的寡姐，就這種謝幕了

因而，也就不難理解《黑寡妇》中，為什麼寡姐娜塔莎存有感不高了，她其本質上就是個鋪路的石子，拋磚引玉，讓第三代的黑寡婦葉琳娜為觀眾們所記住。

“假爸爸”克雷格、“假媽媽”梅琳娜和“假姐姐”葉琳娜，讓她體會過一兩年的友情，但在任務成功之後，她和“姐姐”分別被送至“紅房”探員基地裡，被體能訓練成美豔的殺人電腦。

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隨即，寡姐和寡妹（葉琳娜）的行動和多半探員片裡一邊遭到追捕，一邊做任務的程式碼無異，其實，她們所找尋的幫手都是曾經的“家人”罷了。

但是，等到故事情節正式開始後，寡姐和她的四位“家人”卻成了乾癟的記號。寡姐和寡妹多年不見，見面除了打架，就是揶揄，絲毫沒有即使過往的異常友情關係，深感無所適從。

3、《我们与恶的距离》後，又來一部大尺度華語懸疑劇

而《黑寡妇》講訴的，則是寡姐的第二個“家庭”。單從故事情節層面分析，漫威的選題沒有任何問題。

《黑寡妇》率先在北美地區公映了，首周獲得3950億美元的電影票房，漫威影業CEO布萊恩·費奇能沿家迪斯尼交差了，即便這一數據即是新冠禽流感爆發以來最低的歷史紀錄。

想要搞懂為什么如此，首先得知道寡姐在MCU中，除了風華絕代的姿色、狠辣凌厲的槍戰外，主要承擔著什么樣的配角。

到了《复联4》，她又苦苦在復聯公司總部支撐，和各路人馬取得聯繫，試圖找出解決之道。在聽聞鷹眼即使喪失父母，為的是宣洩樂觀情緒，成為到處鬥狠的浪人時，她失聲痛哭。

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在此之前，電影的序曲部份講訴了寡姐在少女時期的一段故事情節。那時，做為蘇俄的少年探員，她和除此之外四個探員臨時共同組成家庭，用以掩人耳目，竊取英國的祕密信息技術。

該片的故事情節，出現在《美国队长3》和《复联3》之間，即寡姐從復聯組織返回之後，遭到全球逮捕時的一段人生片尾曲。

其背後的根本邏輯，也許是MCU須要第三代的黑寡婦，當斯嘉麗·沃克出演的寡姐跑完整個MCU四個階段，以熒幕之死（《复联4》中的祭獻）正式宣佈告別後，漫威急需借寡妹葉琳娜，順利完成它那世襲罔替般的宏偉藍圖。

但是，故事情節線上的脈絡清晰，並不代表電影就能成功導出感人肺腑的男性思家物語。

大遠景中，奪目的光芒透過綠葉直射在攝影機前，倏忽，在“姐姐”跌倒後，特寫攝影機聚焦於寡姐微妙的情緒上。是妒忌“父親”對“姐姐”的關心？還是不屑於此種虛假的友情？亦或是是二者皆有之？漂移不定的情緒，藉由此種疏遠的攝影機語言表達的恰到好處。

只不過，此種表現手法在《黑寡妇》裡也絕非完全沒有。電影序曲部份，寡姐和四位“父母”朝夕相處時的片段，只不過就放進了紹特蘭的乾貨。

不難看出，《黑寡妇》儘管使用了經典探員片的敘事模式，但是串連起配角內在感情線索的，卻是“友情”這條珠鏈。整個故事情節的邏輯能說很清晰，寡姐在暫時告別第三個“家庭”之後，修補往日第二個“家庭”的親情，最後背上行囊，繼續縫合第三個“家庭”的裂痕。

假如從該片的編劇戴安娜·紹特蘭以往的經典作品上看，她並並非一個粗線條的手工匠人。恰恰相反，紹特蘭的電影常常情緒細膩，妙不容言，在不容知悉的旅程中，將配角內心深處的篤定和猶豫演繹得耐人尋味。

如果說英國副隊長是“復聯”的思想象徵，鋼鐵俠是“復聯”的衝鋒戰士，那么寡姐就像是那個大家庭的粘合劑。“復聯”是她的第三個家，而復聯的成員們則是她忘卻不開的父母。看似傳統的“家”的經營理念，恰恰是又颯又酷的寡姐內心深處最堅硬的部份。

可在這兒，你看不出這“一間三口”從再次重聚的尷尬，到袒露心聲的釋然，直到轉變為共御外敵的聯盟，這一連串的感情價格波動。

故事情節一晃二十多年後，就在寡姐避開逮捕，藉機休假時，她接到了“姐姐”葉琳娜的兩支解毒劑，並遭到追捕。

劇中，女孩洛荷的雙親即使是納粹黨官僚機構的值班人員，在德軍勝利之後，自己陸續受到審判。而洛荷則要帶著姐姐，艱困地照料三個雙胞胎哥哥和一個嬰孩。

她最具代表性的經典作品，就是2012年的那部《少女洛荷》。一個被說爛了的題材——第二次世界大戰，但在紹特蘭的手裡卻透漏著機靈勁兒和陣痛感。

到了《美国队长3》中，由於《索科维亚协议》與否簽訂的問題，“復聯”團隊內部分化成兩撥人，一撥以鋼鐵俠為首，另一波則以英國副隊長為首。寡姐在其中艱困斡旋，她沒有鮮明的“看法”，她只想讓那個家千萬別散。

打著黑寡婦娜塔莎名頭的 單體影片，卻讓很多觀眾們抱怨，寡姐好似一個工具人， 根本體會不到她的人物氣質。

饒有趣味的是，寡姐最為標誌性的單手拄地甩頭的pose，遭到了寡妹的四次吐槽，長江後浪推前浪，用吐槽進行配角消解，也許，漫威嗎想讓粉絲們慢慢忘掉寡姐那個老人家兒了吧！

寡姐最先發生於《钢铁侠2》中，承擔著實地考察丹尼爾·斯塔克能否成為“復聯”成員的任務。除此之外，她和鷹眼也早就認識，又在《复联》首部中，和綠巨人磋商，並將其拉進團隊中。

這就讓後來的故事情節經濟發展缺少說服力。即便，梅琳娜歷險換身，挽救寡姐；克雷格不顧危險，和模仿大師正面硬剛，為梅琳娜堵住危險，那些都得是基於真實的友情羈絆就可以作出的捨身行徑。

原先，沒有任何異能的寡姐，在單體影片中，最值得說的就是她那磨難苦痛的一生。自小沒有家人的創傷、第二次共同組成家庭又再次破裂的陣痛，和在常年探員體能訓練過程中同理心的存有是否，那些值得深挖的寡姐祕事，在該片中竟都付之闕如！

當英國副隊長即使出席男友的喪禮失落時，寡姐前來寬慰；為的是“復聯”著想，她趕赴柏林出席聯合國的全體會議。值得一提的是，在“復聯”分化該事件中，她在三個陣營間不斷遊移。

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導致此種態勢的，絕非完全是編劇戴安娜·紹特蘭的職責，而是布萊恩·費奇主導下的漫威影片的通病。其實，在《黑寡妇》中，此種症狀被無窮放大了。

“父親”梅琳娜則一副怪咖生物學家的容貌，和序曲中這位寵愛“小兒子”腳踝磕傷時的男性判若兩然。除了接些“妻子”拋出的梗，以及用豬向“父母”們舉例子、做科普，她的內心深處感情，你看不到絲毫波瀾。

可另一方面，該片的口碑卻堪憂，IMDb打分7.0，MTC打分68，皆在及格線附近尷尬徘徊，MCU（漫威影片宇宙）第四階段還能再現輝煌嗎？

由此，我們隨著洛荷的雙眼，看見了戰後末期奧地利民間的荒謬和凋敗，絕望與悲悼。在整部影片中，紹特蘭經常用大遠景中的自然景色，與淺焦特寫鏡頭下的少女微表情形成了具備呼吸感的敘事節拍，男孩靈魂的恐懼與意識盤整，透過這一圖像表現手法巧妙表達。

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能說，在成立初代“復聯”團隊時，寡姐功不可沒。

同樣的，“母親”克雷格成為了漫威影片中，專職負責管理搞怪的蠢笨配角。查問寡姐可否聽過美隊提起他，亦或是和寡妹嘮嗑那讓人尬出睡意的小時候笑話。克雷格為什麼真的一點都不愛姊妹兩人嗎?