導演||創作電影劇本的14個技巧，不看虧了！

——布萊恩·懷爾德

③反面配角配角的攻擊性還不夠強。

3.隱藏動作

5.開頭，中間，結尾

一個影片故事情節一定要用盡量少的時間從故事情節儘量晚的時刻開始講起。

但是，假如你在電影中展現而並非告訴，你將會把更多的熒幕時間留給這些更關鍵的內容。

儘快並儘可能清楚地讓觀眾們意識到影片中的債務危機是什么——主角他（她）日常生活中最重視的東西——換句話說假如反面配角配角勝利了，主角喪失的東西。主角為維持他（她）的世界而對付譴責政治勢力的反攻時所付出的種種努力，就構成了電影的核心衝擊力。

1.開始要晚

10.便捷或不便捷的巧合

有時候，讓觀眾們與電影中的動作維持一定的相距，會很大地喚醒觀眾們的好奇心和神祕色彩。假如我們在摔門聲中聽見門縫前面一場關鍵的對話，會比親眼目睹對話更讓我們關注。

故事情節指的是電影中出現的事情；故事指的是配角對於所出現的該事件的體會。在《黑暗骑士》中，故事情節的設置是：好人對付壞人，蜘蛛人要從思想錯亂的小丑手裡救回高譚市。而影片的故事設置則是：蜘蛛人要面臨損壞名譽的倫理債務危機。

在電影的緣起部份締造一個清晰的“但是”對於第二幕的成敗舉足輕重。比如：“瑪米應允要從智利給西班牙的幫派送一單毒品，但是她是一個不肯坐飛機的人。”一個開端假如缺乏一個強烈的“但是”，將缺乏足夠多的緊張、武裝衝突、嘲諷、風趣來延續至第二幕。而一個強烈的“但是”將會順利而自然地被電影的核心武裝衝突帶回第二幕。

來源：導演電影劇本資源站

固定的探尋鏡頭更有一種竊聽的感覺，好似佔有了一個不利的隱蔽位置在偷偷地見證配角的生活。攝像機不動，人物不斷地步入踏進畫面，攝像機從它固定的位置“發現了配角的祕密。

影片首先是一個聽覺媒介；影片中幾乎所有的故事情節和人物須要表現的內容都最好通過鏡頭展現而並非用臺詞或旁白解釋的形式來呈現出。

一般來說，視野從動作以外的地方開始，隨著躡手躡腳的移動漸漸展現出場景中的主要該事件。

但是假如編劇和導演僅僅靠插科打諢和幽默話來支撐一部戲劇可能將很難長久的討好觀眾們。

12.最高潮就是真相

“一個女演員從大門口進去，這很平時。但假如他從玻璃窗進去，你就締造了一個情境。”

一個怪異的配角，假如時常被提到但未曾完整的曝露於觀眾們面前，會獲得一種非常大的甚至希臘神話好像表現。

②債務危機的嚴重程度不夠高；

三幕敘事內部結構。

一個戲劇可能將通過外在給人以體驗，但是它也須要傑出的講訴、內部結構和配角。好戲劇最終是脫生於它的支撐基礎——締造有意思的情境，讓現代人期盼接下來會出現什么。

第二幕：減輕問題。武裝衝突愈來愈深，影響面愈來愈大。主角最開始的反應和應對已經變得遠遠不夠了。

一場口角假如只聞其聲，不見其影，會減少其暴力行為程度。

一個電影假如用太多的時間去創建配角們生活的普通世界，用兩週的時間去敘述一個三天內就能講訴的故事情節，整個影片就會變得懈怠無神。

9.讓女演員乾點什么

動作的探尋攝影機時常傳達一種辦案的感覺，好似觀眾們正小心翼翼的在臥室裡躡手躡腳的行走並環視四周。

編劇要記住這兩條：讓女演員在一場戲中總是有點兒動作——比如說熨鞋子、塗指甲油、修車——即便電影劇本中沒寫那些內容。那個動作必須是具體的、闡明配角的、補充對話或與對話完全相反的或闡明潛臺詞的。

假如一個影片缺少衝擊力，常常是由於下列其原因：

比如，一個平搖鏡頭（panning）先展現出一座空落的床角，接著徐徐搖到床邊兩對妻子在翻雲覆雨，鏡頭繼續搖，慢慢地，一個持槍的女人發生在大門口。藉助拿著攝像機，能很好的暗示有人來到了場景中，他仔細地掃視臥室中的物品，好似在挑選出最終落入他視線的線索，拿著攝像機的此種效果更強化了此種即時感和驚悚感。

第一幕：形成問題。展現和介紹主角的日常生活，展現打亂這一日常生活的激勵該事件，並讓主角將要面臨的信用風險和債務危機儘量的清晰和引人矚目。

7.故事情節是客觀的該事件，故事是有感情的該事件。

探尋攝影機（discovery shot）能有選擇性的展現動作，同時讓觀眾們猶如身處影片場景之中。

11.掛燈籠

當電影佈下的聽覺線索被較好地理解和接受時，會額外表現出那些看不見的東西——內在的心理、潛藏的發展史以及感情的武裝衝突——這些遠比貼切的解說要表達的很好。

第三幕：化解問題。該事件漸漸抵達無可避免的最高潮並最終獲得化解。締造一個強烈的“但是”。

一個討厭他們剪接的編劇或導演時常發現：假如一個場景剪掉開頭的兩句臺詞，尤其是剪掉結尾的兩句臺詞後，那個場景的力量反倒強化了。

一個英雄人物會面對真相併在真相中成長。而在悲劇中，主角無力自我經濟發展，最終引致一個悲劇的結局。 來源：導演之門

2.用鏡頭“展現”，而並非用臺詞“告訴”

8.每場戲都要有新信息

6.什么是生死攸關的債務危機？

①債務危機並沒有被較好地闡述；

讓你的主角通過努力獲勝或引致勝利的信息。千萬別藉助偷聽或偶然地發現關鍵信息此種便捷的故事情節來幫助主人公化解他面臨的兩難選擇。假如你的確導入了一個偶然的巧合，那么在巧合之後讓主人公面臨一個更艱困的困局，這種觀眾們才能接受。

主角之後被祕密、謊言、恥辱、絕望等支撐的虛假自我會被完全剝除，一個完整的真實自我顯示出來。

無論是在構思一個新故事情節的大框架，還是在製作過程中設計故事情節的某一具體情節，抑或是在後制剪接一個故事情節時，你都必須盡最大努力創建和強化此種

審慎的顯露和闡明會激發觀眾們想要了解更多的慾望，積蓄觀眾們的驚悚，直到稍後全面出爐的時刻，非常大的衝擊也隨之誕生。

在三個半小時內講清楚一個複雜的故事情節是很難的；此時採用情節巧飾有時候是在所難免的。一種方式就是“掛燈籠”——讓影片中的某一配角提出觀眾們看見該處時造成的疑問。當配角意識到這不可能將時，觀眾們很可能將也會贊成。

在許多場景裡，千萬別把寶貴的時間耗費在這些不必要的進進出出和打招呼上。試試看那個場景與否能從中間開始。

可能將沒有任何類型片能夠像戲劇一樣獲得觀眾們如此明晰的投資回報，觀眾們的尖叫即刻證明了成功。

故事情節與電影中的配角有關；主題則與普遍的人類文明境況有關。主題是嵌入在影片中，並隨著觀眾們對影片的體驗而漸漸顯露出的關於生活的真相。主題常常與人類文明思想世界的鬥爭和力量相關，比如：正直是最好的策略；愛會擊敗一切；每一人都獨特；忠實於他們的內心深處；小心你的慾望。

4.探尋動作

一個電影可能將所含不止一個主題；實際上，影片作者和觀眾們對一部影片的核心主題可能將有著相同的理解。

電影中的最高潮並並非這些最激烈的動作或密謀被闡明的時刻；真正的最高潮是主角認識他們真正內心深處其本質的時刻。