金馬電影學院成“女性俱樂部”，“12:0”男女學生性別比遭強烈批評

為提高年長華語（人）影片製作者的視野，並且推動其認識溝通交流以造成更多戰略合作之可能將，高雄金馬電影節執行理事會持續舉行《金马电影学院》。

很多支持金馬、金馬值班人員指出這首詩駁斥了所有人的努力，而且也想再度說明，我能理解我們為的是維護他們努力的成果挺身而出，但是之而且寫了這首詩，並非要駁斥金曲獎與金馬影片學院的關鍵性、傳承與善意，而是希望那個承載了華語影片經濟發展的關鍵網絡平臺能在性別上作出革新。我不想要批評哪個“個人”，即使這是長期以來主流電影節沒有列入極少數群體導致的盲區，比如年齡限制。男性在18～35歲之間，還被國家賦予了設立家庭、懷孕生子、照料家庭的職責。這所以並非法律條文明確規定，但是身為男性都曉得年齡是一種壓力與人生選擇的限制。

在去年的「金马电影学院」發佈入圍成員名單後，在社交網絡平臺facebook（Facebook）上有一則該文，批評此次大學名單中12:0的男女比例嚴重影響了公正性，以及與否為主流電影節對男性和其它極少數族群的“邊緣化”。

「导筒directube」報社經該文作者——影片副研究員、策展人卓庭伍許可，轉載此文。為便利閱讀，排版有所調整。同時附有作者發回的，由2021年金馬影片學院導師黃綺琳編劇對該文章作出的澄清。

編者按：

金馬影片學院還踏進過大陸粉絲很熟識的青年影片編劇胡波，做為2014年的學生，他後來的長片經典作品《大象席地而坐》贏得2018維也納電影節–GWFF最佳成名作–尤其提到、高峰論壇單元費比西國際影評人獎及2018金曲獎最佳故事情節長片；而2015年的學生——邱陽編劇以《小城二月》贏得第70屆戛納影片節主競賽單元短片金棕櫚獎，《南方少女》贏得2019戛納電影節–影評人週最佳短片獎。

該文於facebook公開後，不幸的獲得許多反響。2021年金馬電影大學導師黃綺琳編劇也作出澄清，說明是去年提出申請的男性特別少，極少數入圍的海外男性學生即使禽流感難以來臺，名額保留至明年。但是這仍難以解釋為什么在決選開會的這時候，會決議案讓去年沒有任何男性製作者參予。既然是大學，是相互溝通交流的工作坊，除了雙重國籍人文以外，性別的多元也是關鍵的，對於培育男性製作者、讓更多男性看法被看到、提供更多較需幫助的資源與養料也是，尤其在去年的導師做為關鍵的第三代華語男性製作者的這時候，能夠共同溝通交流的男性學生卻掛零，而對於那個決議案，在公開的這時候也沒有任何解釋，沒有外人批評，好似這就是一件正常的事。

金馬電影學院2019學生朱凱濙編劇以《红枣薏米花生》贏得2019金曲獎最佳故事情節影片

編者注：導演黃綺琳大學畢業於香港大學化學系、香港中文大學影片學院表演藝術碩士學位，修讀影片製作。曾在信報編寫影片評論家及音樂創作劇評論家，2006年開始為原創曲目作詞並在2011年簽下成為派拉蒙音樂創作著作權旗下作詞人。出版發行經典作品包含短篇小說《三喊姻缘》、《潮剑客》及詩集《我很想成为专业填词人》。2012的大學畢業經典作品《赤鱲角到天水围是我爱你最佳距离》受邀至大陸省份包含廣州圓筒中學生圖像展、成都國際圖像展映季等為數眾多影片節展。之後重新加入城巿電訊香港電視，參予警匪劇《警界线》創作。在2013年主演的短片《落踏》獲鮮大潮公開組最佳電影劇本獎。2019年輕片經典作品《金都》贏得第56屆金曲獎最佳新導演、最佳男主、最佳原創影片曲目四項提名，同時獲第39屆香港影片金像獎新晉男配角、最佳編劇提名，及第14屆亞洲地區影片大獎最佳新導演提名。（圖／金馬理事會）

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金馬電影學院歷年來性別比（可能將有幾個數值）

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由於整個社會對男性的期盼，那個年齡層的男性編劇（和其它現場值班人員），在面對金馬大學密集專業課程的要求時，都有很多疑慮，只不過她們很想參予，但是為的是不成為高齡產婦，等過了那個年齡，她們成為的是影片的高齡產婦。金馬18～35的年齡限制可能將立意良善，希望培育青年製作者，但是不幸的對一些人造成了限制，這是例子之一。順帶一提，很多培育影片新秀的國際工作坊，像是維也納電影節新銳營Berlinale Talents、波爾多電影節的國際議案工作坊，都沒有年齡限制。

編者注：2020年金馬大學結業，全體學生與導師徐漢強、著名剪輯師廖慶松、編劇侯孝賢和女演員大霈、莊益增合照。（圖／金馬理事會）

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附註：

去年金馬電影學院選出來的學生性別比是男:女——12:0。

作者：卓庭伍，哈佛大學影片科學研究教授參選人。專職圖像史科學研究、評論家與創作，並曾參予協助芝加哥亞洲地區影片節、芝加哥文學博物館電影節等工作，出任2019年臺灣地區國際男性電影節客席選片人。

更別說每年那些金馬學生，即使贏得了資源（或是原本就已經在業內打拼一兩年），也贏得各項臺灣地區影片大獎的親睞，接著再返回金馬大學出任導師，這種的影視製作創作與審核輪迴下，女性究竟飾演了什么樣的配角？是男性導演背後溫暖的推手兼可信任的製片人，是更被邊緣化的編劇，舉足輕重卻不被看到的剪輯師，還是最終放棄創作成為兼職父親？

假如去年提出申請的男性製作者年資嗎這么差不值得步入金馬大學，或是即使每年男性提出申請人都很的少引致這樣的結果，那又是誰的問題呢？也許華語影片製作者性別比率如此難看，是長期以來普世的性別歧視導致的社會問題，並非一個電影節、工作坊能力挽狂瀾。但是什么都不做，純粹的指出“我覺得那個人就是較為適任，無關性別”就是真正的公平公正，那就是漠視男性與極少數群體在歷史上被壓迫的事實，並且自以為是的持續發展壯大此種結構性的壓迫，對當前華語創作的多元性而言有害無益。

去年金馬理事會同時邀請女導演黃綺琳出任導師，她曾以《金都》入選金曲獎並贏得香港電影金像獎新晉男配角。

假如要重新整理金曲獎設立以來入選的影片工作者性別比，就太傷心了。我重新整理出歷年來金馬大學的性別比率，可以窺見總之就是一面倒。直至四、三年前男性製作者數目才漸漸減少，去年1:1，可能將覺得鬆了一口氣？今年就發生了男性學生掛零的成果。這件事也許也告訴男性運動者千萬別以為有可以喘息的兩天，你停下來喘氣的這時候，可能將舊管理制度就在你後面拉起了新的起跑線。總之曉得這件事，身為男性的我深感極為無力，並非即使今年沒有男性成為金馬學生，而是即使假如身為男性影片（甚至電影節）工作者，就沒辦法出來講這件事，即使怕觸怒金曲獎，只會更被邊緣化。一直以來男性在爭取任何合法權益的這時候，都被要求要體諒理解，假如看見這種的數字還要體諒理解，為什麼再等二十年，一直被邊緣化之後再禮貌性提出“也許這種的性別比率是有問題的……對嗎？拜託讓更多男性參予……好嗎？”，就會較為好嗎？

推展/戰略合作/公益活動

由侯孝賢編劇出任大學榮譽主任，並邀集頂級華語（人）影片製作者，共同組成勇敢師資團隊，為來自全世界的年長華語（人）影片製作者傳承實戰經驗與價值觀，同時進行個別指導與課堂教學，開啟年長華語（人）影片製作者的視野。

篩選華語（人）發展潛力影片新銳，在大師專業課程以外，實地考察操作一整套拍戲過程，並邀請優秀影片編劇出任隨班指導，在為期三個月的時間內，讓年長製作者們密切合作與溝通交流，激盪出未來華語（人）影片的新機率！

所以，被主流電影節邊緣化的不只男性，還有其它極少數群體，而那些群體都被迫流入男性電影節、酷兒電影節、民族誌電影節，都能看到愈來愈多傑出獨有的製作者，但金馬卻在漸漸減少男性參與者之後開了倒車？性別歧視的問題不能他們消亡，極少數合法權益要被促進。這一兩年更多男性、極少數族裔編劇的經典作品在國際電影節上被看見，只不過是由於二十多年來有意識的較慢大力推進，包含性別、族群條文的加設。

我只想提出兩個問題，男性編劇的年資都不夠好嗎？或是是太好了嗎？金馬電影學院是什么樣的公益活動，能看一下電影學院設立的宗旨：

這篇帶著批評的該文一經發出後，有專業影片從業者評論家她的文字帶著“惡意”、引用詞彙不當，亦有許多人站出來支持她，希望影片圈必須有更多這種的探討。

編者注：維也納電影節新銳營Berlinale Talents從2019年起削減了人數，從原來的500人增加到更不易管理工作的 250 人。在“MeToo”運動的時代，當年從3400人的提出申請中脫穎而出的250名學生中，有141 名女性與109名男性。

在這前夕，為數眾多的優秀編劇與攝影師、影片現代人如吳宇森、關錦鵬、李安、李屏賓、杜篤之、陳果、王小帥、關本良、林強、阿彼察邦、李檣、梅峰、田壯壯、趙德胤、黃信堯等人都曾以主演同學或客席教授的身分為學生們提供更多各方面關於影片創作的建議或分享專業的實踐經驗。

去年，金馬電影學院屆已跨入第13年，之後的9月22日官方理事會正式發佈入圍學生名單，12名脫穎而出的學生包含林柏瑜、遊翰庭、莊詠翔、陳彥宏、詹淳皓、潘建明、劉晉源、黃泰誠、陳淦熙、丁冠濠、嚴京威、李麟，均為女性。

「金马电影学院」是自2009年起，由著名導演侯孝賢發起，隸屬於金馬電影節體系內的新導演培育計劃。由侯孝賢導演出任榮譽主任，知名剪輯師、電影人廖慶松出任學務長。「金马电影学院」每屆會在整個華語省份內招收10至12位，已經順利完成三部影片以下，並且具備創作發展潛力的年長編劇、導演及攝影師，共同集結並以三個月的時間為限，互相激發創意設計、分享彼此間實戰經驗與交流學習，最後以集體創作形式攝製四至三部影片，並在高雄金馬電影節放映。

也許這也是為什么參予的男性這么少的其原因之一，但事實上去年有多少男性提出申請，還是沒有答案，最後步入決選的男性有多“少”，那些男性的年資怎樣，我也不曉得。我只是有認識很多非常有天賦但是曾經落敗，或即使管理體制這種沒有意識到的封閉性被排除在外的男性製作者。也有曾經參予過金馬公益活動的臺灣地區男性影片值班人員，覺得金馬必須要讓更多男性工作者享受到這樣的自學機會，但是即使身在業內，無法發聲。表示結構性問題並要求體制改革，跟普遍認可金馬由上到下的人員對影片的奉獻與熱誠是三件不一樣，並且能並存的事。

由此可知，金馬大學提出申請形式是“三部代表作品＋一頁自我介紹”，由金馬大學單位選出“發展潛力新銳”。並非影片節式的市場競爭，而是審核單位自由心證，為的是找尋影片創作的發展潛力股，並且透過金馬聲望給與年長影片工作者溝通交流的網絡平臺與機會，讓那些年長的影片工作者贏得更多的創作資源。既然男性在影片創作實務（特別是在臺面上，也是金馬大學最想要栽培的編劇與攝影職務）在全球發展史上被邊緣化這么久，在各式各樣影片大獎、工作圈形成之後都被排除在外，那么最須要贏得資源的，為什麼並非男性影片工作者嗎？

引用好友如果：“老實說那不就是所謂的女孩俱樂部嗎？平常自己都在相互幫忙創建關係，男性難以重新加入自己的互聯網，等到要做什么事時，男性自然就被排除在外，這並非俱樂部是什么？女導演也只是個假均衡的羊頭，賣的還並非狗肉。”