與其說它是綜藝節目，不如說是行業記錄片？

野路子出身的王一淳，她的影片相似《寄生虫》，可能將讓代入富人視角的評審很不舒服，就從真實性上否定她，但事實上王一淳妻子是著名企業家。她本人的社會配角必須對應劇中女主人，我覺得她珍貴的一點就是沒有帶著富人的優越感和低成本的悲憫看待窮人，這在一些編劇的經典作品中就有彰顯。

有發言權、選舉權的還有專業鑑影組和大眾觀影組，編劇來歷具體到每一人時再說。

我有個朋友家的大姐就化妝穿黑絲，也有把小孩骨折——這必須比偷穿僱員鞋子嚴重——照樣沒被趕走的大姐，自己是不曉得找個將就能用的大姐比找最合適的老婆難。劇中交代了那個保姆人文水準比主人高，她或許能輔導孩子作業，就憑這點主人就很難辭退她。

到她點評的這時候她說不敢看見不夠正能量的影片。這話一出，智商最低的蔡康永都沒摟住，說了一句：“一直講正面的東西，哪會有正面的力量出來。”

他有個設置我很不理解，就是這個編劇即使男朋友鬧脾氣就把全組人甩下了。編劇想擁有成名作比擁有男朋友難上一萬倍吧，他能找個更可信的理由，男朋友做為促進也俗了。

沒錯，以關錦鵬的技術和名氣完全夠格趴在評委席。他很平實地說起了他在學院任教，發現現在的青年人想法許多，他深感很新鮮。而且編劇組問他，用你的影片和年長編劇溝通交流、溝通並非挺好嗎？他覺得很有道理，就來了。他是個公正且正直的人，對年長編劇很寬容，指出自己想法較好，只是缺乏一些實戰經驗。電影圈是最須要“傳幫帶”的，編劇組找他來的用意必須也是如此。

樑龍習慣從一首歌出發出一場戲（下一部預告也是這種），但影片和曲目的規模差太遠了，曲目只能做為火種。純靠情緒而並非故事情節牽動觀眾們，須要真愛自己的觀眾們。想起我有年在高雄看蔡光亮的戲劇，後面40兩分鐘沒有開燈，女演員在黑暗裡躺在床邊一動不動也不出聲。接著我也彆扭地睡了一覺，這40兩分鐘是編劇對觀眾們的筆試，沒睡著的才是他的目標受眾，似乎我並非。

必須有人不討厭蔡康永的影片，下意識會覺得中老年人的情感不夠單純，混雜著控制慾和立法權欲，沒有青年人的純愛故事情節幸福。但我覺得這恰恰是他難能可貴的地方，關注到一個無人問津但只不過早就是社會問題的應用領域，戲曲只是一個殼，他可能將對戲曲能無法復興也無甚興趣。

錢寧黃，他內心深處必須蠻有意思的，社恐人心底的PS會尤其多。但現在是直捅捅地給，諷刺性上升很多。編劇一下子讓觀眾們知道你所有企圖也不太行，要有留白。

我不曉得從一個片花的寬度，現場來賓是怎么窺見張家輝片子的精采的。我也會想看他後面究竟要講什么，但對他給出的現有的效率誇不下嘴。或許他會令我打臉，前面還是能窺見隱隱的神祕與驚悚，和張家輝本人捉摸不透又未明覺厲的個性高度相符。

所以，王一淳的問題是沒有在對白中把邏輯上有差池的地方交待一下，還有她重新分配角色失誤，溫崢嶸看上去比鍾嘉欣更像嚴苛的富婆，調換一下更有說服力。還有她給的太貼切，比《寄生虫》更堆砌記號，比如鍾嘉欣用歡樂基礎教育敲擊保姆的那幾句話，那個保姆很敏感，對白再收斂些她也能被刺到，保姆偷穿衣服被發現也必須表現得慌忙點。假如拓展成長片不曉得會不能好些。

影片是不了退票的，現場讓觀眾們按停止是變相地實現了不滿意退票。絕大部分短片爭議的焦點只不過還是影片是拍給他們還是拍給觀眾們，找出個人抒發與市場的平衡點是編劇永恆的任務。

在我看來，影片先是立意，其二是電影劇本，編劇畫法絕大部分普通觀眾們看不懂，只有個模糊不清的感覺：漂亮、不漂亮，自己的影片能分成三檔。

《回到伯勒根河》相關鄰居們的對白很巧妙地提及了這點，純享版有掃碼的攝影機一閃而過。它有許多隱藏的小細節要刷第二遍就可以意識到。

包貝爾，《阳光姐妹淘》沒看完我就離場了，坐立難安，直打冷戰，因而《哪吒》是遠遠超過對他的期盼了。能看出來他拉過很多片子，花活也有，他在參賽影片裡節拍算好的，能吸住你看完。孫悟空那個命題除了抵抗男權就是混世魔王，他能夠繞開父親，把母親做為主線還是挺尤其的，希臘神話中殷夫人就是個仁慈的爸爸，和無情的李世民是有對比的。但他的思索深度只能到勸誡少女珍視心靈這兩層，眼界所限。

《导演请指教》現在播了18部影片，包含16個編劇的第二次現身和其中三位女編劇的第一階段影片。每期電視節目都看了的我，想僅就影片談談個人觀感。審美觀是很私人的，我的想法肯定與我們有相左之處，我們能自由探討。

百度視頻幾乎把市面上各式各樣來源的編劇類別都找全了：學院派，導二代，有關行業轉型者。除了沒有完全素人闖入這應用領域的，但的確此種很少見，這一兩年還能在網上先拍短視頻爆紅那個途徑，比如說肖央就是，但他大學畢業於北電藝術系，算是三四個圈內人。

我假如是大眾評審，也會按停樑龍的片子。綜藝節目和實際看影片的氣氛不一樣，看影片時你趴在黑暗裡，想著他們花了錢，怎么也能忍20兩分鐘，超長的真人秀演唱嗎很難忍。我非常沒有耐心，默劇+黑白，直接就將我放走了。假如編劇膽大地拋棄影片這100十多年的技術進步，就得極為藝高才行，即使他放棄了用蒙太奇敘事，只為自我表達。

過去影片編劇是普通人踏不進的職業，我剛當本報記者時，專訪過濟南的三個普通人，很有意志力也堅持不懈地領到了一筆投資（完全不認識的民營企業），但之後就沒有後續了，片子本身只有敬佩他們沒有考慮市場，成名作編劇都很難有那個問題。十多年後，看見同是陝西出來的素人編劇拍出的《心迷宫》，不由得想大喊：這才是不負投資者的編劇！

那為什么許多人想當編劇？甚至更有名利的女演員也來擠這行？影片編劇是極少有的能滿足立法權感的職業。李安曾說過：拍西片像當總理，拍華語片像當君主。他的意思是在荷里活掣肘較多，但那個形容充分說明，編劇在現場能享受到王的感覺。

一個有意思的發現：很多女演員尤其愛講的友情故事情節是和祖輩之間的，自己並不大講和雙親的。為什么?即使祖輩更安全，更恰當，即便雙親還打過你，有或壓抑或激烈的武裝衝突。自己鍾愛傻白甜、正能量的故事情節，這類故事情節也最難領到編劇的投資，拿去遊說球場上三位編劇，至少陳祉希會投。

德格娜和曾贈的片子是影展上較為常用的經典作品， 技巧沒問題，人也不自戀，她倆主意都很正，將來會有各自擅於的應用領域，想要成為大師級還需付出許多努力。

動畫版就是個水平通常的商業片，王暘不僅沒翻上去，反倒跌下來了，把它顯得更空。

但他的拍戲花絮是戲劇化最強大的，一個不懂戲的編劇會在劇組失去權威的經過，比影片本身漂亮。編劇假如拿不出點真傢伙，現場就會大亂。

編劇無法是光從報刊上看個新聞報道，嗯，夠尖銳，就用了。最起碼也得做點田野調查，專訪兩個被告，曉得網癮幼兒園是什么樣的。

韓雪是血癌、車禍用全了，還比不上王文也。很多編劇以為友情催淚百試鬱悶，但越是常用的類別越難拍。李煥英能成功，它的真情和反轉結局至少重大貢獻了一分豆瓣分，即使是這種，它也找尋到一個橫越框架和讓兒子為父親找個好人家，不用再過艱辛的一生的主題。

給錢給女演員給曝出，只需挨點抨擊

假如畢志飛並非純臨摹《小城之春》，他就及格了，最起碼比那個組別的他們，他的片子能看下去，但現在很難從那個影片窺見他的真實水準，立意和電影劇本都並非他的。我不曉得他選《小城之春》是為的是藏拙還是不敢動腦，這是一部很難拓展的電影，它像工筆畫，極為工整，找不到空隙。田壯壯改編過一版，也是描紅式改編，更別提畢志飛了。

關錦鵬，他是個審美觀較好的編劇，《红玫瑰与白玫瑰》的光影運用得非常可愛。但他的影片問題在於假如並非對《胭脂扣》很有情感的人，會覺得角度太少了。關錦鵬有一點是很令我欽佩的，方勵替我們問出了最想問的問題：“這么傑出的一名編劇，為什么要來出席那個編劇競賽的電視節目？”

丞相強有一種國際標準學院派的拘泥，李拿背著旗，帶著孫悟空面具，他媽媽手上端著鐵塔，都是為的是突出中心思想，可誰見過老頭拿鐵塔的，拿倆鐵球還真實點。

韓雪充分證明了，不論多么強大的音樂創作、攝影內援，都比不上找個好導演，老老實實按人家本子拍最省力。

我同事很討厭曾贈的《爱情》，但我感覺它的後半部分和德格娜是一個問題，只是倚仗了觀眾們對《大话西游》的情感及對結局的惋惜，討厭的人就多些。到了《明月的花园》顯得更顯著，非常個人化的表達，有同感的人會沉浸，沒有共鳴的人會訝異陳祉希為什么看《爱情》能哭成淚人？

有瑕疵但能二刷組（70-80分）

但優點也在這兒，能說很難看困，她的第三部蒙族男歌手面對人文衝擊只不過也是一樣，日常生活鋪墊很長，只是最後她唱了幾句流行樂化長調讓觀眾們醒了一下，整部的大眾評審分就一下子上去了。

就給一個最簡單的信息：收到家人逝世電話號碼，就想讓觀眾們跟著你哇哇大哭？觀眾們沒那么好撥弄。我不懂她為什么拍他們完全不瞭解的快遞員，即使夠底層嗎？友情面前無分貴賤，她可以拍一個女演員思念家人，比如說直接用岳雲鵬的故事情節：曉得母親逝世，接著上臺繼續逗觀眾們笑，即使很現實生活的是趕回去也見不到最後另一面，那邊無法釀成表演交通事故。

2、有野心但能力非常有限組（60-70分）

自己要付出的就是從可以選擇不看的互聯網抨擊，變為當場被抨擊。當面的評價假如有客氣話，有過激之詞，評分時皮膚還是很正直的。除了臺上四種評點，自己也要面對線上觀眾們的評點，這可能將是自己中許多人收穫評論家最少的時刻。我不贊同謾罵或拷問，但假如就事論事完全是可以的，其中很多意見還是值得那些編劇傾聽及改良的。

寧元元，很會找題材，家風如此。她的選題也是銳度最低的。但同樣的，並無法駕馭題材。現場她不能給女演員講戲，引致惠英紅演出過火，榮梓杉也沒懂他們的配角。當李子雄出演的副校長去摸惠英紅鼻子時，故事情節在我心底就崩落了，假如改成楊千嬅都更有說服力許多。並非嫌棄惠英紅的意思，只是那個配角更適宜二十歲左右的男女演員。任何女演員都強有力有不逮的應用領域。

丞相強的《哪吒》不設立是由於人物動機嚴重不足，你看不出來李拿為什么要譴責他已經坐輪椅的爹，以及去幫這個滿嘴謊話的女主播討公道，這引致他看上去就是個混混罷了。可能將原先希臘神話中的孫悟空就是無理攪三分的混混，但無法和數千年前的希臘神話境界一樣啊！

影片被說是造夢，但事實上拍戲現場是非常乏味的。你以為編劇是去實現夢想，但自己的絕大部分時間是在等天氣情況，聽見雜音怒吼，看見道具發火，許多好脾氣的人到了劇組變暴君。