90後編劇荒漠：《开拍吧》更像訓練營，那個時代不存有懷才不遇

在荒漠認為，編劇和女演員一樣，分為有“方式派”和“體驗派”，而他他們屬於“體驗派”，而且他每做一部片子的這時候，會盡可能去體驗，儘可能去和那個配角造成共情。因而，在主演《刹车》的過程中，對他最大的挑戰就是和很失望、黑暗的此種情緒“並存”，像深淵一樣，“我每晚只不過都在此種如臨深淵通常的體會中去創作，接著去攝製像‘黑暗’的一個東西。”

荒漠在第一期電視節目中主演的影片《刹车》給許多人留下了深刻印象，《刹车》講訴了餘皚磊出演的母親在獲知女兒自殺未遂後，在找尋女兒逝世真相的馬路上，發現只不過一直很愛笑的女兒罹患“陽光憂鬱症”，在這一過程中，母親救贖了別人，也救贖了他們。那個影片把現場的舒淇看哭，舒淇說，整部片子勾起了許多回憶，他們年長的這時候也是越傷心越不希望父母看出來。荒漠告訴南方週末本報記者，“陽光憂鬱症”本身是一個現代病，在許多人群裡是有話題點的。但只不過他拍那個影片真正的用意講的是溝通交流，是兄弟二人之間的溝通交流、不理解，人與人之間的溝通交流和不理解，“就是當有一個人跟你生活在同一個屋簷下，你們每兩天都在一同，但你不瞭解他，他作出一個事情的這時候，你不曉得為什么？究竟人跟人該去怎么溝通交流？我覺得只不過我想探討的是那個事情，一個人對除此之外一個人像是謎一樣的存有。”

編輯 佟娜 校對 趙琳

荒漠：我是眼看著我從上學，到從事那個職業，到那個行業一點點開始顯得被關注，顯得不斷擴大，換句話說影片開始顯得受到現代人的關注。但常常那個這時候，我覺得須要更為慎重，千萬別被許多太迅速或是是太熱的東西衝昏他們的頭腦，我覺得還是浮華背後去冷靜地搞創作。

南方週末：你指出現階段青年編劇普遍碰到的行業發展機遇和困局分別是什么？

困局，只不過我覺得是一種自身的困局。我也是在我的個人成長過程中發現，聆聽是特別關鍵的，即使我覺得有的這時候製作者會有一種自滿和自大，尤其是在年長的這時候，那種困局並非外部帶來的，我們製作者無法去抱怨外部環境。那個困局是即使自大自滿帶來的內心深處上的一種封閉，我們太缺乏去聆聽這個行業、觀眾們、人物以及他們內心深處的聲音的時間。有這時候，我們總是會帶著一種行業的自豪去創作，但自豪並非錯，而是我們怎么在自豪過後，再帶有一種更關注外部世界的一個創舉。

在出席《开拍吧》之後，荒漠已經主演過《我要我们在一起》《你好，旧时光》三部成熟的青春偶像劇情片，在荒漠認為，青年編劇很難被市場“定義”，比如說把他定義成一個“90後最會拍劇情片的編劇”。“但我只是現在剛剛開始他們的編劇職業生涯，我只不過還有許多都能拍的題材。而且我這一次來（電視節目）拍了兩支影片，是兩支不盡相同、不一樣的嘗試。”

在第二期的《刹车》之後，荒漠透漏，電視節目中他帶來的下一個影片會是講聾人家庭的溫暖故事情節，“即使第二期拍的是一個很dark、很黑暗的片子，而且下一部會是一個很暖的故事情節。”

南方週末：在電視節目中的創作碰到了什么問題嗎？導師陳凱歌都給了你哪些幫助？

荒漠大學畢業於中央戲劇學院北京電影學院，來出席《开拍吧》，荒漠直言，一開始的這時候他們是有疑慮的，即使他覺得編劇那個工種還是要“幕後”一點較為好。但隨著對電視節目賽制以及方向、用意的瞭解之後，荒漠說，他沒有把《开拍吧》當成一個綜藝節目去看待，更多把那個電視節目當作是一個影片訓練營，即使電視節目本身也不牽涉淘汰，每一人要在限定時間內拍兩支影片，跟他以前去許多影展出席訓練營，包含在國外去做許多影片計劃，那種風速和用意只不過是一樣的。“我覺得這對編劇來說，是很短時間內的一個提升，而且我就來了。電視節目中我覺得我們都是懷著一種對電影純粹的愛好，執著地去共同完成一件事情，在這中間的很多熱血是能敬佩到我的。”

南方週末首席記者 劉瑋

在荒漠認為，做為一個青年編劇的競爭優勢，是他對人物共情的能力。“每次的創作中，我覺得最要抓住和最要勁的就是那個人物以及他的感情。”除此之外，即使是學院派出身，荒漠的另一個競爭優勢是技巧，他希望可以同時抓住左手、右手，就是人物和技術，“並非說你有一種技術，可以套用在所有的故事情節裡，我會體驗每一個故事情節，它的文字、故事情節、人物所帶給我的相同體會，我必須用什么樣的表現手法去拍。”說到他們的劣勢，荒漠直言，可能將就是陳凱歌編劇所言的，怎么能更多地和觀眾們站在一同。

荒漠在電視節目中拍了兩支影片，進行了四次不一樣的嘗試。

沒把《开拍吧》當綜藝節目看，更像影片訓練營

荒漠在電視節目中主演影片。

在《开拍吧》第一期電視節目中，青年編劇荒漠主演的影片《刹车》獲得了一致讚譽，劇中，女兒患有“陽光憂鬱症”而選擇自殺未遂，母親並不知道女兒為什麼會這種做，在找尋女兒逝世真相的過程中，才醒來居然對女兒一點都不瞭解。近日，荒漠在接受南方週末本報記者訪談時則表示，他拍那個影片真正的用意講的是溝通交流，“一個人對除此之外一個人像是謎一樣的存有。”對於被定義為“90後最會拍劇情片的編劇”，荒漠則表示，“我現在剛剛開始他們的編劇職業生涯，我還有許多能拍的題材。”

青年編劇很難被市場“定義”

南方週末：做編劇的那些年，感覺到他們和行業的最突出變化是什么？

《刹车》真正的用意講的是溝通交流

荒漠：我覺得這是一個好的時代，這絕對是一個好的時代，即使你拍任何東西都會被看到，如果是好的，你拍個vlog都會火。而且那個時代不存有懷才不遇，有大把的機會，如果你是足夠多傑出的，你就會被人發現。

荒漠把該電視節目看作是一個影片訓練營。

荒漠：在電視節目中凱歌編劇給了我許多的幫助，他只不過一直跟我特別強調的是跟觀眾們的相連接，也就是你故事情節的通俗性。那個我覺得是電影學院的一些小學生，包含我的通病，我們有的時候不在乎追求故事情節的通俗，而在追求一些畫法的精湛，但這時候常常會忽視掉故事情節的通俗性，但一旦那個故事情節缺乏了通俗性之後，只不過對觀眾們在閱讀的理解上是會有溝壑的，那個溝多了之後你和觀眾們的相距就會愈來愈遠。我拍片的目地就是和觀眾們對話溝通交流，而且凱歌編劇不停地在去提醒我這一點。

——對話——