2022年最爛的影片，被它預定了？

“你就是個傻子！”

公映當日直衝熱搜第二。

雙親就把女主送至鄰居家，讓她和男主單獨住一同。兩人愛情了。

這是中國電影的倒退。

她就笑容著和男主相擁著轉啊轉，好似某影樓婚紗電視廣告。

這都講了些啥？

不想敷衍了事。

還真有。

真愛的基礎是現實生活。

注意看電影裡，三個男孩對男藤井樹的感情呈現出。

甚至沈佳宜上身：

身為觀眾們的我們都接收到了。

“我怕耽擱你！”

為什么此種爛片還能高電影票房？

主人公丁禹兮和任敏的歌迷應援，也重大貢獻了一部分電影票房。

有幸福，也有背棄和矇騙。

但家中養父不接受她。

手指頭擦破了一點皮。

除了為情懷埋單的書粉，還有一大波純粹想在聖誕節應景看個片兒的情侶們。

豆瓣打分跌至地心。

為的是表現男主對女主的關心，導演讓女主受了個“輕傷”——

純愛片就非得狗血矯情嗎？

但不分場合濫用的淚水，就像跟在冷笑話後的假笑，空洞多餘，尬到讓人不適。

找人、等人就靠守著固話，這完全沒有生活邏輯。

妙的是，整部片首天電影票房1.46億，打破聖誕節檔電影票房記錄。

救命。

即使沒當過醫師，但凡看一眼《人间世》《急诊室故事》那些記錄片，也能曉得，醫師有多忙多累吧？

拍戲是市場行為，如果能掙錢就是合理的，藝術性和思想性不那么關鍵。

按時間線看這才認識沒幾天，並非，為什么啊？霸道校草愛上我也得有個鋪墊吧？

總算證實他們的心意，但這個人已經不在了。

那還費勁找回去幹嘛？

承託著編劇的價值表達和審美觀傾向，引起觀眾們的思索。

像端著一大桶輕工業糖精，硬懟到我們口中，還一邊問：甜不甜，寵不寵？

而另一邊，女藤井樹獲知男藤井樹已經逝世，她的心底是悵然的。

明明能找共同認識的人、社交網絡平臺取得聯繫……

更無語的是最後男主肺癌中晚期。

前一秒還是陌生人，下一秒莫名其妙就深愛對方難捨難分了。

再來看一看女主是怎么應對的。

更離譜的是，為的是呼應原著，男主在電影開頭讀出了原著的一句話：

只有呆滯和漠然。

“對，我就是傻！”

有和解，也有念念不忘。

片頭裡的“得成比目何辭死，只羨溫言不羨仙”，也同樣荒謬。

這雙親的心也是有點兒大哈。

有多難看？

看她下班時的狀態，眼妝精巧，神采奕奕，眉眼純真如小白兔。

出發前告訴女主“等我”，但即使罹患PTSD應激障礙決定不回去了。

女主獲知男主肺癌中晚期時，只會皺眉、哭。

聖誕節檔嘛，原本也不求它能多傑出。

即使片方精確握住了IP+流量明星這套流量密碼。

但整部片就是能爛出新境界，爛出新高峰期，成功讓所有看完的人憤而敲下一星。

看不出情緒，更看不出心靈。

再加上在抖音、微博刷屏式宣發，很多戀人就受騙了進去。

有比矯情對白令人窒息的嗎？

女主被捉弄，男主立刻挺身而出英雄救美。

但鏡頭的差別只不過並非重點。

那怎麼辦呢？

接著等到碰面時對視淚如雨下：

故事情節空洞即使了，演出也可說是大災難。

3年後，男主罹患精神病獨自一人離開。又過7年，他回去找女主。女主丟下現女友，和男主複合。

女主自幼寄住在揚州，15歲被帶回家。

但效果嘛……

一整個大無語。

好久沒看完這么絕的片了。

邏輯BUG也多到數不清。

惟一的重大貢獻，是讓其它爛片變得不那么爛，和反襯好片有多么好。

也是許多人當年熬夜追的青春記憶。

7年後，女主成為了一位外科醫生。

人物行為沒有其原因，故事情節轉折死板突兀，像一則草草寫成的流水賬。

“我第二次見你，你就像一隻傷勢的小鹿。”

但影片換成了悲情結局，仍然直接套用。

這是部改編自網文的影片。

兩人抱在一同互訴衷腸，強行煽情，哭得稀里嘩啦。

電影完。

看男主這不知所措的樣子，可能將怕再晚點喉嚨就癒合了。

到了男主返回、男主患癌，演出就更套路化了。

一上來就“我不能讓任何人危害你。”

講清楚故事情節，營造個氣氛就成。

歸根結底，自己就是一錘子買賣，只求公映首天上座率，單是首天電影票房就足以賺得盆滿缽滿。

小眾影片不提，就說為人所知的《情书》吧。

我們能感受到，她放下對男藤井樹後的鬆弛和釋懷。

即使，覺醒的這一代中國觀眾們，值得很好的影片。

只好兩人成婚。

《情书》不但討論了真愛，還深入探討了真愛的多樣性，和真愛的氣憤現實生活。

《情书》主人公之間的情感很多樣。

窗戶邊的柏原崇，是多少人內心深處的白月光。

你完全不懂三個主人公為什么會重歸於好，真愛表現在哪。

忙起來連軸轉十幾個半小時，較之精巧的眼影睫毛腮紅，更常用的是皺紋和疲倦的容貌。

這部影片看下來，就是電視劇老梗大拼盤。

影片設定是2013年。

她躺在病床上喃喃自語。

但是看男主女主，就是一副不熟的模樣啊？

先直觀說下故事情節。

女主雙親好不容易找回親生女兒，怎么就馬上排斥她，將她放走？

她就長在椅子上，寸步不離守著一臺固定電話號碼。

“你曉得她一個人是怎么熬過來的嗎？”

三個主人公好似行走的瓊瑤大姐復讀機，青春痙攣語錄一句接一句。

起承轉合沒有，過渡經濟發展更沒有。

它究竟有多爛？

所以並非。

《十年一品温如言》這種的“經典作品”，我衷心希望到此為止，越多越好。

但影片改得不倫不類，不論書粉還是途人看了都得罵一聲“搶錢”。

導演就差按頭逼我們：

哀傷、生氣、夾雜著一絲甜蜜，一起襲來。

“如果黃土白骨，我守你百歲無憂。”

前期強行渲染愛情氣氛，拉手擁抱安排上。

又是怎么“詐騙”到高電影票房的？

哈？你並非肺癌中晚期已經離“黃土白骨”不遠了嗎？

這也從每況愈下的電影票房上彰顯出來了。

影片不只是貨品，也是文學作品。

此種血癌梗也太狗血了。

這是她們對一名故人的相同追悼形式。

《十年一品温如言》做為言情大IP，有著極廣的受眾，我們都願意為情懷重大貢獻兩張電影票。

女主變著法子哭了14次，努力表現“我很難過”。

為什么要這么矯情啊！

再不濟，智能手機總該有吧？

你沒猜錯。

“我願意和你一同承擔啊！”

但片方在意口碑嗎？

最後一場婚宴上的表現更是雷人。

極速圈錢的後果，是瘋狂的口碑反噬。

但整部影片完全沒有邏輯可言。

文件系統才是。

這讓人無比疑惑——

也是觀眾們的大災難。

原著是happy ending，這種說所以沒問題。

一個字：哭。

當博子在雪山下大喊“你好嗎？我較好”。

原著從2009年開始連載中，是一部十分古早的言情文。

好不容易擠出了一滴淚水，一定會來個特寫，好似生怕浪費了這“生動”演出。

又做作又老土。

瓊瑤劇儘管對白狗血，但故事情節邏輯還是自洽的，人物的行為都有內在動機。

PS，《十年一品温如言》也模仿了那個攝影機。

哭！多敬佩啊都給我哭！

而且影片公映前，已經圈了一部分觀眾們。

“為什么宿命對我和言希這么凶殘。”

男主也是。

？？？

只好人人爭先擺爛，都想著撈一波快錢收工。

後果就是一次次創下爛片下限，院線影片有如廢棄物大雜燴。

比故事情節演出更差勁的是對白。

但女主的眼神驚愕小於害羞，怎么看都像是流氓嘲笑三好學生。

而回過頭來看《十年一品温如言》。

首先人物設定單薄得像紙片，三位主人公好似只會談戀愛的木偶人。

接著男主要去一趟英國。

而《十年一品温如言》中的真愛空洞無物，如海市蜃樓。

我說的就是《十年一品温如言》。

就在此時，男主特喵的得肺癌了！！

離現實生活中的外科醫生幾乎毫不相干。

在她臉上，你看不到一絲釋然或悲傷。

看見一個看似理中客的看法：

電視劇裡最愛用的臺詞雖遲必到：

患病了一個人躲起來，美譽其曰“為對方好”。

在電影院裡那叫一個如坐鍼氈，腳掌扣地。

原著尺度奇大，直接搬上大熒幕肯定過沒法審，難免會進行翻拍。

養父鬧彆扭、公開針對女主的底氣在哪？

自己哭得很用力，我看著笑出了聲。

為的是烘托氣氛，莫名其妙就來個壁咚。

看著男主女主“互相挽救”，我只想來個人救救我。

放走即使了，還送至鄰居家，讓兒子和鄰居家女生單獨住……

動作是到位了，神色卻隱隱透著敷衍。

此種無腦式自我犧牲和自我敬佩，盛行了這么十多年，怎么還有人在用？

說實話，我不覺敬佩或羨慕，只覺得好笑，完全難以共情。

不曉得什么這時候開始，“能哭”成為了女演員晒唱功的國際標準。