約翰•帕丁森：《蝙蝠侠》中的對白比你想像的還要關鍵

這句對白是賽琳娜·奈特（克拉維茨飾）在澄清蜘蛛人“你有許多貓”的觀察時稱的。它還總結了那個配角；我們從那個貓女頭上看見的幾乎每一個動作都是出於對別人的美好或記憶的激勵。她接受事業並促進弱勢群體的努力，就像你收留一頭流浪貓並給與它成長所需的愛一樣。

“來吧，復仇，”賽琳娜奈特有一次嘲笑他。

在一些方面，此種對貓女的觀點可能將是粉絲在影片中看見的最單純的“好”。所以，她在技術上保留了貓小偷的專業技能，但她用它們來取回失竊的簽證，而並非盜取家庭首飾. 可以說，她完全是蜘蛛人的“英雄”——如果你願意提起哈莉貝瑞的貓女（拜託，我們千萬別），那個克拉維茨飾演的配角是我們見過的最正直的貓女。

“向我的支持者問好；我們活著！” 他說，有一次，他開始了一場現場直播，目地是讓地方法官（大衛·薩斯加德）對他指出的優點負責管理。“自己是上看我們的小試煉的。”

“你母親救了我的命，”劫匪說，並解釋說外科醫生/首席執行官理查德布魯斯曾經照料過他。“你覺得這沒什么意思？”

你在這兒看見的是布魯斯韋恩對世界運作形式的小孩般的隱蔽看法的最後時刻。在蜘蛛人的幾乎每一個化身中，理查德和珍妮韋恩都是很強大、頗受鍾愛的配角，自己毫無意義地將射殺了。自己是蜘蛛人復仇的完美革命烈士。但並非在“蜘蛛人”中。

雖然在《蝙蝠侠》中言語有時候與哥譚的晴天一樣無法言說，但整體效果是，當蜘蛛人和他的很多反對者的確選擇說話時，自己的對話具備非常大的分量。戴維·法瑞爾筆下的企鵝可能將是個例外，他或許從來不閉嘴。

布魯斯韋恩和賽琳娜奈特都有關鍵的大背景故事情節，牽涉死去的雙親以及自己與整部影片的幫派的關係。但是，法爾科內是蜘蛛人宇宙中相對較新的創作（他在 1987 年的漫畫書中首度現身，傑克威爾金森和詹姆斯多曼等人在真人版中對其進行了描寫）——雖然他的犯罪活動時常被哥譚的悽慘狀態背後的推動力，這可能將是我們見過的最有聲望的配角。從其本質上講，假如沒有法爾科內，可能將就不能有蜘蛛人或貓女。

這句話發生在影片的關鍵點，因為布魯斯韋恩/蜘蛛人繼續堅持他能找出的任何鬆散的核心準則，即便一個被圍攻的衛星城和他周圍愈來愈多的遺體成為他嘮叨的跡象可能將正在打一場必敗之戰。Carmine Falcone（傑出的 John Turturro）是哥譚市最無恥的木偶師之一，當他接近韋恩並企圖與他建立聯繫時，他徵詢了澄清。

取而代之的是，關於理查德和珍妮怎樣上臺、讓反對者噤聲並隱藏自己的祕密的更多啟示將會來臨。簡而言之，理查德遠並非一個公平對待每一人的王室醫師。隨著 Carmine Falcone 和 Thomas Wayne 之間的界線顯得模糊不清，它沖刷了蜘蛛人任務的基礎。為什麼理查德布魯斯不能直觀地幫助出於專業和職責的人嗎？為什麼法爾科內是……好友？

最顯著的是，她的任務是挽救她遇難的好友。但就像蜘蛛人一樣，她總是記得她被暗殺的父親給她的行為紋理。接著，所以，還有蜘蛛人本人——另一個 Selina 時常促進、振作和照料的流浪者。

對於他所有花哨的談話和馬基雅布羅式的心理該遊戲，法爾科內只是另一個殺人暴民。這在牽涉配角的最後場景中顯得很顯著，即使他碰到了賽琳娜，自己的鬥爭引致他幾乎勒死了她。

看一看 Selina 同意戴上水管（好吧，特殊的蜘蛛人隱形眼鏡會發出信號）在企鵝冰山包廂內隱藏的 44 Under 俱樂部工作的場景。似乎，她喜歡成為蜘蛛人的線人。但她願意冒著生命危險幫助蝙蝠——並希望能獲得許多關於遇難男孩下落的信息。

考慮到這一切，這兒對史蒂夫·裡夫斯的“蜘蛛人”中的兩條重要對白進行了細分。很多可能將看上去意味著一件事，但事實上有更深層次的企圖；其它可能將意味著經典 DC 配角的音高轉變；還有更多簡直太酷了，不容忽視。無論是什么其原因，請繼續閱讀以瞭解為什么那些劇透的精采時刻值得您全神貫注。

謎語人更讓人不寒而慄的新面具、不合時宜的眼鏡和對膠帶的鐘愛引致了綠色裙裝連衣褲難以接近的攻擊性新面貌。他的片狀人質視頻和嘲諷的謎語像果汁和巧克力一樣融合在一同，並在鏡頭的角落裡點綴著使用者評論家。謎語人藉助社交新聞媒體的工具建立了一支強大的部隊，自己在外貌和技術上都模仿了他，這在某種意義上暗喻了現代國際武裝衝突的困難。我們的敵方不再穿著清晰可辨的制服站在戰場上；現在，匿名和平凡的偽裝使這些希望為我們辯解的人深感疑惑。

在蜘蛛人的流氓美術館中，那個一般來說被稱作喬治尼格瑪的人或許比蜘蛛人的其它任何人都更適宜那個時代。2020 二十世紀的現實生活充滿著了智力該遊戲（Wordle，有人嗎？），可疑創作的操縱信息（deepfakes），匿名的 ne'er-do-wells 以及謎語人曾經筆法和紙（或有時，夜空寫作）。這是將配角更新為極具攻擊性且不那么卡通化的極佳機會，而“蜘蛛人”則傾向於這一點。

約翰帕丁森的蜘蛛人感覺像是對前幾代人怎樣看待女子氣概的迴歸。他說話很輕，假如有如果，或許更喜歡讓他的拳頭說話。當一個毒打警員或暴民面對他時，他的凝視說明了許多。

布魯斯·韋恩指出這一刻無關緊要，他告訴法爾科內，他母親這種做是出於權利，而並非出於友誼。“這意味著他接受了希波克拉底諾言，”他說。

儘管蜘蛛人沒有在影片的任何主要配角面前講出對白，但這並沒有制止貓女（佐伊克拉維茨）嘲笑他。其它許多人也這種做，將他的新聞稿視作他曾經在自己的年鑑中潦草地寫出的更讓人尷尬的“憤慨譴責電腦”歌曲。

這條線肯定會引發觀眾們的尖叫 - 來吧，這不就是謎語人的全部內容嗎？但請記住，自1995 年金·凱瑞 (Jim Carrey) 的《永远的蝙蝠侠》(Batman Forever) 以來，影片觀眾們還沒有看完那個配角的影片。從其本質上講，這意味著這是自現代網絡成為事物以來對該配角的第二個主流敘述。

但與此同時，帕丁森出演的蜘蛛人（類似於《黑暗骑士》晚期埃裡克·蘭斯出演的蜘蛛人）才剛剛開始瞭解他在哥譚的存有所導致的因果關係。犯罪行為無情，惡棍愈來愈活耀，他每天晚上的努力或許並沒有導致太大的負面影響。整體而言，整個《蝙蝠侠》中都有一種近乎嘲弄的感覺，謎語人（大衛·達諾飾）、企鵝人和胭脂紅·法爾科內（詹姆斯·特託羅飾）等配角將勁敵的誠意視作優點。自己說復仇是一道最好冷的菜——而這便是蜘蛛人的犯人或許對他開戰的接待。

賽琳娜從這兒去哪裡？像“蜘蛛人”中的其它兩個主要配角一樣，她其本質上是一個成年孤兒，與她難以忽略的怪物和鬼魂搏鬥。我們最後一次看見賽琳娜時，她的劇情已經化解，她沒有人能陪伴（布魯斯韋恩是哥譚的“代言人”，正如她雄辯的所言），她正騎著三輪車開始新的生活。現在認為，她是個流浪者。

但在一個更原始的時刻，當他企圖從 Selina 的皮膚中排洩最後殘餘的水蒸氣時，這條線被喊了出來。實際上，他的確殺掉了克里斯蒂娜奈特的坦白必須在某種意義上為賽琳娜帶來了終結；並並非說她能夠欣賞它，直至法爾科內最終被制伏並獲釋。

片花中的這三個詞，在影片公映前就已經在社交新聞媒體上引發了轟動。假如整部電影有“你想發瘋嗎？來吧，讓我們發瘋吧！” 片刻，就是這種。但有意思的是，假如你在現實生活中搜索那個標籤，許多人都會以一種嘲笑蜘蛛人不斷沉思和自我嚴肅的形式接受它。這在非常大程度上反映了電影中出現的事情。

似乎，一些元素是蜘蛛人配角所固有的。他的雙親被暗殺，之後他日日夜夜地體能訓練和計劃成為最終的犯罪行為威懾力量。他的力量非常大一部分是他灌輸給哥譚犯罪行為分子的絕望（“絕望是一種工具”RBattz 在畫外音中有一次說），而且假如 WWE 之外的任何人可以可信地講出像“我要復仇”這種的對白真誠地，這將是蜘蛛人。

在其它方面，帕丁森的蜘蛛人感覺像是對女性個性的一種很現代的演繹。他沉思的畫外音帶有倫理武裝衝突、自我憎惡、徒勞和無關緊要的感覺。當他周圍的人被制伏時，他流下了淚水。有時候，他或許罹患憂鬱症，蜘蛛人和布魯斯·韋恩都毫不掩飾。

儘管諾蘭影片和斯奈德宇宙都採用現代技術來描寫對蜘蛛人的威脅，但自己都沒有想過通過謎語人這種做。現在，那個配角已被重新想像為 21 世紀末的拼圖式操縱者，而那個化身——以及他的“支持者”——的進一步發展潛力或許充滿著了潛力。