《导演请指教》韓雪作者影片再成議題！！

電影聚焦“兒時創傷”這一社會問題，這是現階段許多人正在經歷的現實生活困局。前不久榮登熱搜的攝影師鹿道森跳海該事件是為數眾多悲劇之一，與電影中周曉東的遭受不謀而合。

整部影片講訴了一個失望的男青年企圖挽回兒時的故事情節。

“實證主義作者方法論”的學者沃倫，更深刻地表示，“在任何一個編劇的一連串經典作品中，一定有某種平衡的深層內部結構，而那位編劇的相同經典作品只是此種深層內部結構的變體。”

除了敘事主線以外，更多的是休閒的讀法，比如說故事情節中老母親那個人物的穿插重現。

韓雪《旱鸭子》播映後，電視節目流量達至一個小高峰期。現場評委和互聯網網民展開熱烈探討，各抒己見，類型片和作者片之爭再度成為議題。

綜藝節目《导演请指教》已經落下帷幕。一共有四位編劇晉身半決賽階段的開幕周，每晚八點放映一名編劇的經典作品。

同時，沃倫表示，“編劇生活的時代，他所捲進的發展史，以及他個人的生活經歷，共同構成了那種人文的深層內部結構，並一直負面影響和制約著它的可能將呈現出。”

本文企圖圍繞電影本身並參照各式各樣看法進行研討。

在故事情節的結尾，攝影機隨著周曉東沉重的腳步徐徐移動，展現了他的雞毛家庭生活，直至他與周曉東，的一次兒時碰面。隨著他情緒的起伏，敘事開始時快時慢的變化，最後的水戲是故事情節到高潮時的一段長長的抒情。

正如編劇他們所言，這是一部高度偏激的影片，其中人物狀態的描繪少於敘事故事情節的誇張，敘事節拍完全遵從主人公周曉東的心理節拍

但是，影片並非編劇的自我表現，而是實際的現實生活。

因而，假如我們能讀懂《鹿道森遗书》字裡行間的悲泣，就不難理解編劇韓雪對相似主題的深度發掘。

儘管大眾市場偏愛有創作規律性可循的商業影片，但作者影片所展現出的編劇信念永遠是影片做為表演藝術的最低追求，編劇韓雪一次又一次的“追隨他們內心深處聲音”的創作，便是在作者影片的馬路上。

103010不但在題材上關注社會弱勢群體，在方式上使用魔幻現實主義藝術風格，在表現手法上延續細膩的感情路線。

最重要的是，在電影的核心，又上演了一場“獨角戲”。不論是丁小北，沈秋，小冬還是周曉東，他們都是獨自一人來來去去。故事情節中的小角色要么從一開始就離開了，要么未曾真正靠近過，要么就是自己想像出來的。只是主人公總是獨自一人忍受感情的折磨或救贖。

正如編劇韓雪在舞臺上所言，“我這輩子是個寂寞的人”，“寂寞”成了她創作的源泉和經典作品的思想文件系統。

實際上，假如我們回顧韓雪自參賽以來的五部經典作品，我們會發現他的經典作品具備一以貫之的編劇藝術風格。

編劇陳祉希對該電視節目評論家道，“我總是在無意中想到第二階段的故事情節和人物或內部結構”。導演柴健也表示，“這五部影片只不過就是一個故事情節，弱勢群體很絕望，但他最終堅強地走向了自我和解。”觀眾們的那些體會恰恰證明了韓雪導演和作者藝術風格的獨特性。

知名社會學家阿德勒，曾經說過：“歡樂的人一生都被兒時治好，而不歡樂的人一生都被兒時治好。”

從以下對影片敘事的分析上看，這並非一部遵從類型片套路的商業片，而是一部遵從編劇企圖的國際標準作者片，頗有意識流片的藝術風格。

比利時意境自然主義編劇讓雷諾阿有一句名言“一個編劇一生只拍一部影片”。