任素汐太敢演了，演活了西北專業人才能感受到的西北味

但是，紮根在那片農地上的衛星城卻難以遷徙。

電影聚焦產業結構轉型期的西北，小鎮青年李大川被工廠通告裁員，本以為可以領到買斷工齡的四萬塊錢，居然卻被廠裡誤當做竊賊而辭退，補償金也泡了湯。為的是養家餬口，李大川只能一邊找尋生計一邊蹲點，希望能蹲到竊賊以證清白，進而株連出一連串辛酸又氣憤的故事情節。

在任素汐到位的情緒拿捏中，展示出西北女性能幹、堅韌、潑辣、豪爽，不論在家庭還是社會都能與男性並肩而立的另一面。

而女演員全劇用西北話進行嘮嗑好像攀談，西北官話自帶的風趣和直爽，也給影片很多壓抑的故事情節帶來不少亮色。即使李大川被裁後夫妻倆工作沒著落，兜裡沒餘錢，如果支起小方桌，擺上盤炒豆角，再起開一瓶啤酒，依然能翻動嘴皮子邊夾槍帶棒地嘲弄這墮落的現實生活，邊積極主動描寫未來光明的圖景。

即使審核其原因，電影進行過一定修正，據編劇他們說，添加了許多溫暖積極主動的內容，使得最後呈現出來的藝術風格比之後那版更溫和。就筆者觀影時電影院裡多次響起的歡笑聲上看，的確多樣了電影的趣味性，但應當認識到，逗樂觀眾們並非整部電影的真正目地。

除了追捕竊賊過程中的辛酸和嘲諷，故事情節開頭，李大川和發小一起坐上去遠方打零工的旅客列車，將代孕的丈夫回到了小鎮。這一情節流露出編劇的真實企圖，那就是，西北老工業園區的繁華和榮耀已被鍍上了兩層更讓人緬懷的模糊不清光暈，昔日代表著無限力量的工人階級也已被衝散到北方更寬廣的天地。

首先，是對西北三四線小城的村落面貌勾勒。那空曠無人的機械車間，凌亂清冷的小鎮街道，狹窄逼仄的平價餐館，和現代人頭上裹的嚴實棉襖，口中呼出的大朵白霧，腳下踩的嘎吱積雪，指間夾的香菸鼻子，都讓每一在西北生活過的人深感無比熟識。

該片中也是。任素汐出演李大川的妻子，因懷有身孕本就休假在家沒有總收入，丈夫還因“多管閒事”拿不到補償金，焦頭爛額之時，親弟又即使炒股把母親氣病。但是面對種種困局，她並沒有盲目抱怨或是哭訴，反倒馬上幫丈夫想辦法通關係，在李大川屢屢找工作慘敗時送上引導和寬慰。中間只有在母親的病床前，當嚴苛叱罵過哥哥後，有短短的哭戲——哭也是放開嗓子的號啕，而非低頭小聲的抽噎，幾秒鐘過後，快速就抹掉淚水重新振作起來。

影片的三位執導任素汐和李岷城都參予過文藝片的參演，特別是任素汐，《驴得水》《无名之辈》《半个喜剧》等電影，讓她一躍成為文藝片大戶。儘管對任素汐“演什么都像她他們”的抨擊聲隨著她的知名度在也在日漸響亮，但不得不宣稱，任素汐是一個聰明的女演員，她選擇的配角都很適宜她他們，直接、衝動、感性、真摯，相似的模式，演出起來駕輕就熟。

二十年前，《钢的琴》傑出的視聽設計和影片美學曾給觀眾們留下深刻印象，相較來說，《通往春天的列车》的圖像藝術風格更近於紀實或白描，而非“意境自然主義”。劇中極少運用無聲源音樂創作做為配樂，也極少採用具備強烈感染力的大遠景或是大特寫，景別上以遠景和中近景居多，人物處在鏡頭的中心位置進行對話或公益活動，攝像機固定不動，以客觀的視角講訴軍人社會階層在社會轉型期的掙扎和失落。

和攝製《钢的琴》的編劇張猛一樣，李驥也是土生土長的西北人，因而電影的西北味兒十分濃烈。