現代文學翻拍影片，有點兒難？

文字：滬生

這不光是三部影片碰到的難題，也是現代文學翻拍影片要跨越的障礙。影片稱作一個獨立的表演藝術門類，已有百年發展史。可或許，還有許多人將影片視為文字的“附庸國”——既然是從現代詩歌脫胎而來的圖像，就必須“忠實於動畫版”，換句話說，越接近越好。

考慮到相同的受眾，影片必然要採取更通俗易懂的講訴形式。即使如此，不熟識《沙丘》動畫版的觀眾們更何況還是會深感圖像的“艱澀”，太熟識張愛玲的觀眾們更何況還是不能對許鞍華的翻拍投上反對票。

對《沙丘》的評價，很多兩極分化。討厭它的觀眾們，指出它有恢弘的氣勢、酷炫的特技、奇妙的音樂創作，更關鍵的是，影片的史詩感，很有動畫版的“香味”。

但也有很多觀眾們被較慢的節拍、乏味的敘事“勸退”，在自己認為，三個半小時的片長是一種折磨，而這么非常大的篇幅，也只講了一個太空版“女王復仇記”的故事情節。但是，還只講了三分之一。

把文學名著翻拍成影片，原本就是件吃力不討好的苦差事。一千個人眼裡會有一千個莎士比亞，對於文檔必須怎樣解讀，又該怎樣圖像化，每一名聽眾和動畫版粉都會有他們的主意和觀點。想要達成一致，幾乎是不可能將順利完成的任務。