搭上劉德華這艘航艦，布萊恩會蓋過沈騰成為下一個喜劇之王嗎？

真正好的戲劇演出，一定是能收得回去，迴歸到配角最本嗎狀態，只有這種就可以深入人心。

這兩人一名是“喜劇之王”，一名是“小品之王”，但有個共通點就是都經歷過人生之苦，自己對生活的思索別具一格。

二、

說完這三位大師，我們把目光轉向布萊恩，以下三位大師彰顯出的戲劇共通點，布萊恩頭上也有嗎？

假如布萊恩要在將來成為戲劇大師，他還是須要像劉德華、趙本山一樣走磨練路線，貼切些說他須要經歷一個大起伏，把他們完全擊碎再重塑，或是生活的衝擊讓他突然間頓悟，他他們也須要接許多不流於表面、更有挑戰性的配角。

比如說《大话西游》，後面夠鬧騰的吧，吳孟達也罷，羅家英也罷，自己頭上的梗一點兒也不比劉德華少，但是在結尾處，劉德華徐徐講出“他似的條狗啊”，這句諷刺的對白一點兒也不搞怪，卻把後面的鬧騰都接住了，強烈撞擊著我們的淚腺，而且劉德華就可以成為這個角兒！

回望布萊恩出道以來的舞臺、影視製作表現，我們會發現布萊恩絕大部分配角都是通過“錯位演出”讓觀眾們笑。

比如說《最后一课》裡一大群人返回故鄉還原1992年舊課堂，你一言我一語，整個村莊被搞得雞犬不寧。但範偉一出場此種嘈雜戛然而止，他一方面接住了搞怪，另一方面將之內化成一種撼人心魄的力量，節拍從他這兒也由密集輸入轉變成了娓娓道來，範偉的演出也直接將那個故事情節單元提升了一個檔次。

做為男演員，若想躋身於“大師級”，那么戲劇宗教信仰是必備的。

此種戲劇宗教信仰彰顯在挑選出配角時須要有權衡，也要有敢獨挑大樑的毅力。同時在進行人物刻畫時，須要始終堅信他們的配角，堅信經典作品能夠造成出的力量，有了這種的戲劇意志後，女演員的演出才會讓觀眾們感覺很真，即便是笑感也會顯得自然。

比如說《羞羞的铁拳》裡他和馬麗互換皮膚，他一個矮小男兒之軀要演得很男性化，配角認知也要變為女性，當此種對立下的眼神或對白表現出來後，觀眾們自然會想笑；

從自己的頭上我們還能窺見，除了須要具有戲劇宗教信仰外，女演員必須有自身特徵，才能夠殺出重圍，成為戲劇大師。

能做到豁得出去，那隻個男女演員，許多傑出的女演員只能止步於此。

二是大師級的戲劇演出，不但要豁得出去，更要收得回去。

但那些都是配角本身賦予他的錯位喜劇色彩，玩的是許多不對稱的梗，舞臺或熒幕上所以無可避免地存有這種的配角，也須要這種的女演員，只要豁得出去，的確也能讓觀眾們記住。但假如把他們侷限在此類配角里，自然也難談進步、突破。

即便要演這種的配角，也須要有對配角必要的認同，你看《羞羞的铁拳》里布萊恩肚子上那幾圈大肥肉，說他對戲劇有宗教信仰皮哥是不信的，可能將他他們也指出那個配角就是演了玩玩，讓觀眾們笑拿電影票房就行。

在皮哥認為，真正的戲劇大師，有三個特徵：

天分型的戲劇大師有這種三位：一名是沈騰，一名是陳佩斯。

一、

重要是他出演的人物，並非浮在空中的，而是深深地紮根在農地上，冒出一股煙花氣，而且在大笑之後，經常能給人許多回味和思索。

以下三位戲劇大師，要么有著先天的模仿能力，要么有著強大的戲劇內化能力，要么通過及時的自省演化出新的專業技能樹，要么憑藉著吃苦耐勞的思想成為一代宗師，公路相同，卻殊途同歸。

從後面的分析中，我們能窺見布萊恩不但並非“天分型”，但是此前的配角類別和演出形式又把他束縛在了一個循環圈裡。

皮哥期盼他能在劉德華的調教下開許多竅，沉澱他們的唱功，演出時少冒許多傻氣，多許多厚實，在他們的一畝三分地裡默默耕耘，穩穩當當演一個吳孟達式的男一號，也許能真正找出另一種別具一格的戲劇演出形式。

直至沈騰發生，短短的幾秒鐘，立刻讓人覺得那種熟識的感覺又回去了，他的一句“你回來呀”立刻逗笑觀眾們，能想像這句對白換布萊恩而言，感染力必然會打折扣，甚至會讓人覺得尬。

02、布萊恩缺乏主人公定場能力

這個模仿同學說話的鐘美美后段時期挺火，只不過他就可以看做一個增大版的陳佩斯，僅僅觀察數次，就能抓住人物說話的神態動作語調，馬上臨摹出來，這就是老天爺賞飯吃的典型。

由此看來，還未成為“戲劇大師”的布萊恩，相距“戲劇之王”還很遙遠。

沈騰很尤其，他就是戲劇界的姜文，頭上自帶一股獨有的個性，自成一派，他說對白的形式帶著一股賤兮兮的勁兒，還不討人厭，他們模仿不來，他演出什么配角都能“內化”成自己的個人民族特色，恰到好處，頗具戲劇效果。

最後，我對劉德華的《美人鱼2》充滿著憂慮，但我還是對布萊恩的戲劇職業生涯送上祝福。

劉德華的新劇《美人鱼2》預計2021年新年檔將會與觀眾們見面，開心麻花女演員布萊恩也發生在了女演員名單中，並且還是二號男執導。

而第二季《欢乐喜剧人》衛冕，則讓人領略到了他的戲劇涵義，他的《热带惊雷》，他詮釋的“卓別林”都遠遠少於其它球手，有著檔次上的差異。

或許是小角色演多了，他頭上很顯著地缺乏一種個性，皮哥總結了一個形容叫“主人公定場能力”。

劉德華也是出生貧寒，早年陪同郭富城複試女演員失利，跑個龍套一跑就是二十年，兒時的意外、早年事業的打擊鑄就了他後來的演出個性，此種個性也並非一蹴而就的。

布萊恩大學畢業於中央戲劇學院，在開心麻花兢兢業業14年，是開心麻花的“功勳女演員”，但幾乎一直都是小角色出鏡，無論是在早年央視春晚小品《今天的幸福》，還是開心麻花第一部影片《夏洛特烦恼》中都是如此。

進階為“戲劇之王”，首先他要先成為戲劇大師。

以這種的雙重標準去檢視當下的華語娛樂圈，能稱得上戲劇泰斗的只不過不多，而在那些大師中，有的靠天分，有的則靠後天努力。

由此皮哥也想到了一個問題：“已踩在星爺手臂上”的布萊恩，會蓋過沈騰，成為下一個“喜劇之王”嗎？

戲劇大師這條路註定寂寞而又漫長，布萊恩能否作出發生改變並帶著意志堅持下去，就看他他們了。

趙本山是二人轉女演員出身，從底層摸爬滾打上來的，憑藉著實戰經驗的積累，厚積薄發，一步步成為了“小品之王”。

劉德華及時自省，通過艱辛的努力，才將一種沉穩的個性融入到演出中，讓他們的唱功獲得了飛躍，在《喜剧之王》時他還在故意地“笑中帶淚”，可到了《功夫》裡，他舉手投足間已經隱隱有了大師個性。

此種對比在《羞羞的铁拳》極其顯著，布萊恩是執導，皮哥一直在怪異，整部片子的笑點一點兒也不比《夏洛特烦恼》的少，為什麼觀感會那么差？

比如說在沈騰此種冒著主人公光環的人物身旁發光發熱，就有如吳孟達之於劉德華通常，一樣能影史留名，成為一代戲劇大咖。

而且在化解“戲劇之王”那個問題前，我們要先搞清楚一個問題：布萊恩是戲劇大師嗎？

01、布萊恩的“錯位戲劇”

比如說鄧超，唱功足夠多出眾，演起戲劇來也能豁得出去，配角換了一個又一個，但永遠感覺他就是缺那么一點東西，讓人看著不自然。他熒幕上的“拼命使勁”可以化解戲劇包袱問題，但走不到觀眾們心底，難以成就經典。

再說陳佩斯，也是滿滿的天分。

客觀而言，布萊恩在這方面非常缺乏，包含布萊恩、常遠、魏翔在內的許多開心麻花成員，自己缺少的就是此種一錘定音的能力。

比如說以下三位在戲劇表現上都有一套自己的形式，他們自成一派，在他們頭上，你幾乎找不到相異的地方，他們的藝術風格很有區分度，這也是為什麼他們彼此間無法取代。

三、

而後天努力型的戲劇大師也有三位：劉德華和趙本山。

布萊恩還有沒有可能將成為戲劇大師，衝擊“戲劇之王”？

一是具備強烈而堅定的戲劇宗教信仰。

不過，對布萊恩我們也不用太過樂觀，即便他很難成為下一個“喜劇之王”，但他仍有希望成為下一個喜劇之王的最佳輔助。

先說沈騰，許多人覺得沈騰年資還不夠，但在皮哥內心深處，沈騰就是第三代的戲劇之王，一部《夏洛特烦恼》讓他徹底摘掉了“郝建”的禮帽，讓人看見了他無窮的戲劇創造力。

現代人常說戲劇是把悲劇撕碎了給你看，換言之，戲劇的最低境界是神學，是從另一個維度去量測世界的環境溫度，讓觀眾們在配角中品悟五味人生。

比如說《夏洛特烦恼》裡他演的大春，一個傻憨的小學生、妻子，邁著大步去踩同學，做為備胎喝著自己吃剩下的茴香湯，只不過其本質是用配角生理上的缺陷來討好觀眾們，當一個孩童這種演出，你也很難不笑。

主人公定場能力是在較好的演出基礎上，有自成一派的唱功，這種的定場能力，決定了女演員能否在一部經典作品中獨挑大樑。

開心麻花女演員裡只有沈騰有此種定場能力，綜藝節目舞臺或大熒幕上他很自然、很直觀地說一句話，觀眾們就會忍不住想笑，這才是戲劇的直接表現，這也是為什麼他能夠獨當一面。