四部《无双》都遠不如發哥整部「巅峰之作」

修道院，白鴿，雙雄，絢麗的槍火和意境的慢鏡頭，吳宇森用種種的個性化元素，締造了他們的暴力行為美學。

這一切，都被當時還是哥哥的曾江看在了眼中。

同樣的位置，同樣的音樂創作，同樣的坐姿，攝影機在窗外遊移，不斷在兩人之間轉換。

整部《喋血双雄》便相連接著此種情懷。

陰沉的雨夜，寧和的修道院，神祕的殺手，一起發生在鏡頭中。

恐怖暴力行為帶來的聽覺刺激僅僅是其中的一個方面，真正打動人的，是暴力行為背後的意境與悲劇美。

他的影片，有很多澳門打鬥片的影子。

《喋血双雄》給條姐最大的體會是：唯美。

我們的賈科科長便其中之一。

在電影開頭，兩人一起舉槍，一起並肩作戰。

一個個的特寫鏡頭裡，寫滿了濃濃的情意。

看完《无双》後，條姐重溫了整部《喋血双雄》。

對白是這種的——

對於澳門打鬥片，科科長也是真愛了。

下一個場面便轉換到暴力行為恐怖的打鬥刺殺。

一個是俠骨柔腸的殺手，一個是憤世嫉俗的警員，儘管黑白殊途，針鋒相對，但自己卻即使共同的宗教信仰與追求，成了生死至交。

他和通常的職業殺手相同。他的頭腦很冷靜，夠機敏，他的雙眼很有神，很有正義感，很有情感。

這又是另兩層的唯美。

慢慢地，這份內疚演變成了真愛。

所以，最經典的還是這段——

當李修賢出演的警員受命調查這件案件時，真愛的存有感相對較低，我們開始被三個女人的惺惺相惜深深地吸引。

“想不到了解我的，居然是個警員。”“你一點也不像個殺手。”“你也不像個警員。”

那個國慶檔，許多人來到影片院，選擇影片《无双》，想必也是因為有這種一份情懷存有。

“那個世界變了，我們都不再適宜那個武林，即使我們太念舊了。”

《三峡好人》中的“徵地少女”會讓自己喊他一聲“小馬哥”，還會模仿《英雄本色》中用打火機熄滅萬美金的經典動作。

整部《喋血双雄》，帶有一種既唯美又哀傷的英雄主義意味，唯美在於主人公們的鐵漢溫柔與義薄雲天，哀傷則在於人物那無法抗拒的命運感。

為的是守護這份真愛，最後小莊付出了心靈。

李鷹走進小莊的臥室，趴在小莊坐過的桌子上，用情景重現的形式，體會著勁敵的日常。

指尖的微動，走高的嘴角，還有那俊朗利落的開火動作……

當警員李鷹回憶與小莊的第二次較量時，眼神是這種的——

提及吳宇森，除了兄弟情，暴力行為美學這五個字也繞不開。

這是第二層的唯美。

李鷹一邊思索，一邊從嘴裡徐徐吐出讚頌之詞。

第一層的唯美在男女之情，第二層的唯美則在兄妹之情。

伴隨著葉倩文的《浅醉一生》，一場恐怖暴力行為的打鬥將要展開。

一個成了“蝦頭”，一個成了“大哥”，彼此間叫著給對方起的“兄妹稱謂”，共赴生死。

認真而又真誠的表情，被頗具感染力的大特寫運動攝影機加以呈現出，再配上“煽動性”十足的音樂創作，欣賞之情溢滿了螢幕……

和《英雄本色》一樣，《喋血江湖》同樣是“吳宇森—張家輝”這對黃金組合的名作。

在《喋血双雄》中，吳宇森用了大段的篇幅去表現兄弟情，讓人看得想入非非。

職業殺手的刺殺，總會惹來警員出面維護。

外邊下著暴雨，修道院內點滿了黑色蠟燭，在閃光的燭光中，小莊（張家輝飾）發生。

吳宇森的影片，又怎能離得開義薄雲天的兄弟情。

也便是此次刺殺，小莊認識了歌女Jennie（葉倩文飾）。

前一個場面還是音樂創作與慢鏡頭渲染下的唯美浪漫——

吳宇森的影片之所以能夠被尊為經典，條姐指出，不在暴力行為，而在美學。

他無意間的一個開火動作，使Jennie雙目失明。