庫珀，法鯊，卷福五大男神聯袂參演，但自己卻都只是小角色

甚至EdwinEpps也是氣憤的，他並無法掌控他們的生活，只能把心底的難過宣洩在黑奴頭上。

那么電影憑什么能打動觀眾們，又憑什么打敗《达拉斯买家俱乐部》、《地心引力》等佳片領到奧斯卡金像獎影片獎？

《为奴十二年》能讓人看見絕境中的希望，也能讓人看見奴隸制度社會的黑暗，還能讓人看見一種對社會管理體制的氣憤。

即使他始終沒有放棄希望，而且才有機會寫下短篇小說《为奴十二年》，而且百年之後才有了整部奧斯卡金像獎影片獎。他對希望是執著的，是瘋狂的，如果有一線希望，他都想要嘗試，就算只是一個才剛認識的人，他都願意掏出他們的所有積蓄去歷險一搏。

三部影片有著許多共同之處，又有著微妙的相同。它們都是較為“平靜”的喜劇片，都是把真實該事件不怎么帶修飾地展現出給觀眾們。《达拉斯买家俱乐部》完全把影片的“生死”交予了女演員，但《为奴十二年》並非。

“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇出演的Ford先生代表著尚有良心的奴隸主族群，自己曉得奴隸制度有違人道，卻即使要顧及自身利益，只能選擇睜一隻眼閉一隻眼。

“法鯊”安德魯·法斯賓德奉獻了職業生涯離小金人最近的一次演出，他將代表著倫理人性徹底淪喪族群的，黑奴主EdwinEpps演得甚是炸裂，觀眾們對他性虐待黑奴的作法深感怨恨的同時，又對他寂寞瘋狂而深感可怕和憐憫。

但他並並非一個人撐起了全劇，可能將更具備意味的是一眾小角色。沒錯，庫珀，法鯊，卷福五大男神都是小角色。

配角方面，切瓦特·埃加福特出演的SolomonNorthup自然是全劇的核心人物，通過他的遭受，他的所見所聞，上千年前的奴隸制度重現在世人眼前。

只有勇於歷險一搏，原先差勁的生活，就可以略有發生改變。但選擇認命和讓步，人便會成為生活的黑奴。

Solomon和奴隸們是氣憤的，自己不得不為的是生存而選擇讓步，喪失尊嚴。

從他頭上我們能看見族群主義問題為什么會如此根深蒂固。自始至終他都頑固地像塊金剛石，指出白人族群並非人類文明。此種價值觀是根深蒂固的，以致於他對黑奴們的悲慘遭遇熟視無睹，並且對他們的所作所為毫無罪惡感。以致於直至今天，族群主義問題依然嚴重。

幾乎每一個配角都是氣憤的。

《为奴十二年》的結局則是“波瀾不驚”，在那個可以預見到的結局，沒有動人的配樂，沒有隆重的映襯，只剩下女演員的眼淚，在離間著觀眾們的情緒。可能將即使這種，該片的豆瓣打分只有7.9，比IMDb8.1分還要低。

2014年奧斯卡金像獎，與小李子第三次衝擊小金人搶風頭的，有三部帶有“政治恰當”屬性的傳記片。一部是《达拉斯买家俱乐部》，另一部是《为奴十二年》。

兩半小時要呈現出男主SolomonNorthup12年的為奴遭受，講太多來龍去脈會考驗觀眾們耐心，講太少又怕會太跳戲，更不用說結局是看三分之一就能猜出開頭那種，翻拍難度常數較低。

《为奴十二年》的敘事極為聰明，即使略去了很多“過程”，觀眾們仍然能夠深刻領會事情的前因後果。好影片的敘事一般來說是省略的，間接的，具備跳躍性的。把該事件的整個過程展現出來，那就成了一種“記錄”，而喪失了影片的“蒙太奇”思想性，這是可笑的。

但《为奴十二年》與其較之起來，或許缺乏了許多感染力。大多數人看完《肖申克的救赎》都會倍受感觸，所以了，最後有配樂和雨聲的交相輝映，觀眾們的情緒都在編劇的有形“操控”當中。

後來在《奇异博士》成為“莫度禪師”的切瓦特·埃加福特出眾地順利完成了詮釋，在眾多特寫鏡頭下，他表演了Solomon內心深處的傷痛掙扎以及心態變化，特別是和眾同僚一同歌唱的一段，對他們的遭受深感憤慨又氣憤，曾一度接近恐懼的心情，光靠唱功就能助推觀眾們的情緒。

每一個主要配角都代表著英國黑奴制度時期的一種社會群體。Solomon自然是那種不甘淪為黑奴的白人，他這一類人在推翻黑奴制度的旅途中扮演著關鍵配角。在其它淪為黑奴的白人恐懼，認命的這時候，總要有人堅強站出來抵抗，就可以發生改變差勁的現狀。

身處時代的洪流，每一渺小的個體所能做的都極為非常有限，但這不代表著我們要接受現狀。試想假如Solomon接受了現實生活，甘願成為黑奴，他一輩子很可能將就只能在悲慘的生活中度過。

人必鬚生活，而非僅僅為的是生存而活著。——《为奴十二年》

1.真實而精簡的奧斯卡金像獎影片獎

2.配角寓意

不得不宣稱“政治恰當”是其中一個不利因素。當年打敗《肖申克的救赎》的《阿甘正传》比其它電影“略勝一籌”的就是彰顯英國社會變化，迎合主流價值觀念。而《为奴十二年》顯著有著抨擊奴隸制度，思考種族主義根本原因的企圖，此種影片在立意上就具備一定的象徵意義和價值。

所以並並非“政治恰當”了就能拿獎的，電影本身得過關才行。和同樣拿影片獎的《国王的演讲》一樣，《为奴十二年》在攝影和製作上也是幾乎無可挑剔的。編劇邁克爾·麥奎因很懂得運用攝影機，比如說Epps要對Patsey行刑的一段，他用了一段大約5兩分鐘的長攝影機，從Patsey被綁上圓柱到解開繩索，觀眾們有如置身於在行刑現場，全場肅穆的氛圍被極其凸顯。

更難得的一點是，這部影片很少採用配樂，沒有蓄意煽情，沒有特意誣衊反面人物，只是把這件真人真事“擺”上了大銀幕，你所看見的情緒和體會，都是“真實”的，而並非被編劇“操控”出來的。

他此番表演也提名了奧斯卡金像獎影后，可惜當年敗給了《达拉斯买家俱乐部》中的安德魯·麥康納，除此之外錯過小金人的還有小李子、增重演出埃裡克·蘭斯，可見安德魯叔的那座小金人分量有雙重。

3.生活很氣憤，但不代表要讓步

Ford等奴隸主是氣憤的，他們也須要顧及自己的家庭，非常有限的財力下他們能做的也難以發生改變什么。

Bass先生是氣憤的，他一個人的力量也只能是幫助到Solomon一個人。而對於其它黑奴，和整個管理體制，他是感到恐懼的。