《盗梦空间》：你猜那個陀螺它還在轉嗎？

時間：夢中又有夢

那世上什么是橫越得最徹底的“夢”呢？

諾蘭在不一樣的情境下通過不一樣的音樂創作巧妙地進一步增強了影片想要表達的效果，不僅較好地刻劃了人物心理，更點睛了對於人物關係和感情的攝影機表達。或許他就是要抓住了現實生活中的許多細節，放大後放在了夢境中，也放在了電影裡，讓人看了電影后突然間就會想：

那個“夢中夢中夢”屬實把我弄糊塗了。《盗梦空间》以那些細節上的差異讓觀眾們在十多年中為的是那個吵得不可開交，善辯折頭頭是道，批評者懷疑人生。

就像影片中我們看見躺在床邊身上戴著設備步入夢境的那一排排麻木的人一樣，電影裡也有說——

就是即使它在夢中和現實生活裡不斷糾纏，既會讓我拍案叫絕，也會在長達十三年中每每提及“留白”時必然想起整部影片。

對丈夫、對孩子。

除此之外，在此種夢中氛圍的緊張感和壓迫感的呈現出上，音樂創作也起了非常大的促進作用——

太難了！腦子快炸了！

諾蘭很“頑皮”地蓄意不多留幾秒鐘讓我看見這個圖騰陀螺究竟能無法停下來，可男主的項鍊卻留下了答案：

它公映於2010年，現如今仍然位列各大影評人門戶網站綜合榜單前列，鍾愛的人會反覆看，不止於中國觀眾們。但是它很合乎生活的邏輯——

重合：原來不止是夢

因而復觀《盗梦空间》時我發現它不能在沒必要的地方上浪費懸念：

至於逃避的人會做什么呢？

醒過來，對他們正在進行的人生負責管理。

是夢中夢？還是夢中夢中夢？

夢裡柯布遭到追捕，混亂無章的歡快音律中彼此間你追我趕，當他被卡在牆縫中時音樂創作又戛然而止，只留下密切的鼓聲，而且我們只能看著危險一步步迫近他，這無疑又進一步增強了故事情節的節奏感。

他難以完全釋懷過去已經出現的事情，只能在每一夜裡於夢中營造一處拘留所把“過”困在裡頭，並希望贏得短暫的解脫。

至於後來的《荒野猎人》，有機會如果會繼續解讀。

如此認為，該片迄今的好口碑並並非空穴來風。

電影中絕大部分的故事情節都造成於夢裡，主人公步入夢鄉時，舒緩的音樂創作就是暴風雨前的寧靜，當柯布在夢中見到丈夫後，對方用微弱的語調和他說話，這時給人的感覺就是“世上一切都暫停了”，隱隱聽見許多響聲，編劇或許蓄意將人物的呼吸聲放大，那種聲音直接壓迫觀眾們的腎臟和感官脊髓，製造了強烈的緊張感。

腦中先是一片空白，接著大量信息闖了進去！

整部影片最成功的地方並並非數字特技或橫越夢境，二是它“並沒有拿觀眾們當傻子”。

當我們從夢中的無窮想像中醒來時，面對冰冷的現實生活世界，還有許多不如意，但不論身處何方，仍然要堅強現實生活。

至於“夢”的本身，迄今為止也沒有太過科學的解釋，只好它就像《盗梦空间》的諾蘭給到的故事情節一樣。

夢就是夢，千萬別把不肯面對的東西軟禁起來，你總要面對現實。不然有一天橫越到夢中會更傷痛。

據傳《盗梦空间》是一部歷經二十年才被搬上大熒幕的影片，在它正式攝製前，諾蘭每拍完一部經典作品之後都會對那個電影劇本進行一次修正。

“對於自己來說，現實生活才是夢境。”

他為的是整部影片製造了許多元素讓觀眾們區分夢內外的狀態，有人說：“整部影片是出現在意識內部結構裡的文學動作科幻電影”……

儘管後面亂七八糟地說了那么多，但不論男主在現實生活中還是在夢境裡怎樣正邪矛盾抑或天人激戰，電影惟一的主題沒有變——

算了，不糾結轉動的陀螺了，它在不在夢裡不關鍵，關鍵的是諾蘭把故事情節的答案留給了所有觀眾們：

由諾蘭主演的《盗梦空间》是一部有審美觀、有追求的商業片。

那個東西夢中會發生，現實生活中卻消亡了。

那個……還有後續嗎？

但是疑問又來了：

空間：這是一場夢

在夢境中，柯布內心深處的混亂和茫然，他下意識地在一片不真實的世界裡讓丈夫再度重生，內心深處卻無比悲慘哀傷，那種看見丈夫的細微驚慌和低聲自語完全成了那個平常慎重慎密的女人的心魔，更是他心靈的軟肋。

此種現實生活中可能將不能出現的事情讓觀眾們可以區分開夢境與現實生活，進而在觀看時能夠理解全劇。比如說夢中撞車屢屢、槍擊案爆炸等鏡頭可以助推人的緊張情緒，進而有一種身臨其境之感，強烈的聽覺衝擊讓影片具備了商業化的元素。

醒過來就是橫越，醒過來意味著夢境中的喪生。

開場就讓所有人都悉數發生，男主不斷地逃亡，旁人不斷地批評，反面角色不斷地追捕。很多場面還挺有喜感，同樣也能讓觀眾們在擔驚受怕之餘深感哭笑不得，此種張弛有度的節拍我也很討厭。

觀看之後不但會為其精采的敘事和創意設計折服，也會在電影之後久久思索：

就是喪生。

那他最後究竟是不是返回現實生活中了呢？

我討厭電影最後設置的懸念：

至於萊昂納多，儘管曾看完他跳下“泰坦尼克號”的模樣，但直至《盗梦空间》才真正感受到他的氣質，表情銳利卻頻頻在夢裡拎觀眾們的心。不過時隔多年當再度看見他時我覺得他成熟了。

影片把“夢境”做為最大的謎題，男主柯布（萊昂納多 迪卡普里奧 飾）為他們營造的夢境中一直都有情人的影子，而每次步入夢中時卻又在無意識中把她當做矛盾的存有。

我指出他還是回去了。

同時，諾蘭為的是展現出夢中的種種難以置信，使用了較慢推拉延申的攝影機大力推進，讓場面更為宏偉，在夢中的一切被吞噬的一剎那，高樓大廈爭相坍塌，鋪天蓋地全是飛塵，那些慢攝影機突出了一種毀天滅地的運動感，進而導致更為刺激的視覺效果。

他既然能用項鍊辨清現實生活與夢境如果，那幹嘛還要用陀螺？

依照影片中的演繹——

但是即使如此他還是在回憶中生氣，可直至最後他在理智中釋懷了夢裡的丈夫，返回現實生活，所有人卻都看著他的圖騰陀螺一直在轉動，就算當時已是電影的開頭。

大雨、火車、衛星城和扭曲的空間。

柔和舒緩是神祕，高遠寬闊是緊張。

當他醒悟後，小孩的童真讓他想要返回現實生活，即使在很數次的穿梭夢境之後，他看見的仍然是小孩的歡顏，這該是諾蘭最想要表達的價值觀：

文 | 王重陽lp

我不懂什么叫“意識內部結構”，但我曉得它的確能讓我在觀看時發懵。不過那個定義我很普遍認可，說明它有很高的表演藝術鑑賞價值。