《永安镇故事集》：華語影片中最嘲諷的四個故事情節

《宇宙探索编辑部》 (充滿著荒謬搞怪的假記錄片《山村狐妻》 )人心比鬼還可悲嗎？《浪间》 :當你悲傷我的這時候，我就在浪花之間

編劇在整部影片中從容地表現了一名製作者的敏銳嗅覺和調侃語氣。 不以自我嫌棄和傷痛的深重臉孔，發掘當今高速公路經濟發展的中國帶來的非常大社會經濟發展鴻溝和人與人之間的非常大壁壘，而是將各式各樣象徵表現手法融入人物的情緒表現和行為舉止，通過二元的交互作用和對比，展現出鏡像生活的幻滅與真實，觀眾們京腔編劇與臺灣地區海岸影片評論者的

“衛星城男性的困窘、女星的陰暗、影片人的調侃”。 各式各樣身分的人都想在那個小舞臺上大顯身手，但那個臺這么大。 我討厭第二個故事情節的突破口。 孕期的年長父親，由於片場的來臨，對新生活造成了想像，最後一切都恢復正常。 那個經歷啊生活的漣漪。 最後，導演和編劇們笑逐顏開，眾口一詞：“為的是表演藝術，為的是華語影片”，終究是為的是他們。 影片傳達的價值觀，觀眾們各有理解，誰也無法擋住誰的嘴。 這種就可以了。 希望能有更多的人靜下心來認真創作，百花齊放、百家爭鳴。

《永安镇故事集》以典雅風趣的語氣講訴了一個片場去地方小城攝製時出現的怪事。 關於華語影片，很多不曉得是判罰還是調侃，很好玩，最好融合該片的實際創作過程來服藥。 觀眾們由遠而看搞笑，由近而看是對人的困局與正直的溫和注視，更近而近，細粒中泛著虛無時代劫掠的陰影。

來鎮上拍戲的歌劇團，就像木頭打中了滿是藻的水一樣，在永安鎮颳起了生活的漣漪。 陷於無趣困局的小城的年長父親，險些陷於漩渦，但像水波一樣漸漸消亡在平淡的水底。 表面上的女星在故鄉小城濺起了水花，留給他們的不僅僅是他們和物品。理想主義的文藝編劇和自然主義的商業導演站在水潭中央，向觀眾們展現了華語影片最嘲諷的另一面。

影片由一個製作團隊共同組成，分成四層，第一層是“無法出來”，第二層是“無法回去”，第四層是“拍不到”，帶有他們給小城的理想主義。 大明星想看著人生的另一隻雙眼，成為最終被觀賞的蠟像。 導演編劇渴求接近影片的另一個時刻，最終演變成了一個潑了一身尿的電影劇本。 有的在奶瓶裡腫了，有的在牆上流淚，有的在脫行業的褲衩，有的沉入創作的懸崖。 穆里尼奧的訃告傳至永安鎮，風波後也沒有出現什么。

四個故事情節從男性、生活、影片的角度也有能推斷的地方，其中很多笑得太真實了。 四個故事情節，兩部短片，每部短片都提供更多了一個視角，我揣測，堅強追夢、回來、意識覺醒、追名逐利、保護真誠、解除武裝讓步，結果永遠不能積極主動明朗化。 永安鎮或許什么都沒出現，只是拍了部影片，投入海中的這塊木頭就已經颳起了驚濤駭浪。 究竟為的是什么而返回，須要提問嗎？

其它建議：

湖北企發文化傳媒股份有限公司的賈斯汀在其代筆的解說詞中寫到，《永安镇故事集》有點兒意思，有點兒黑。 出不來的老闆娘、回不來的女星、還有不能唱歌的編劇、文藝青年看影片的喜悅是百分之百。 儘管也有“太聰明瞭”的這時候，但是一切都很調皮很有意思……。 三段式三段式看上去沒有關係，但說的是生活。 發生改變沒法的生活，回不去的生活，不曉得該追求什么樣的生活。 嘲諷的是，女演員較好。 尤其是故事情節3，註定是隻有極少一部分人能看見的影片。