2020最佳血腥片，比驚嚇更血腥的是控制慾，我看得快窒息了

這無礙於《隐形人》的驚豔。

Sir第一印象中電影第二次聽覺最高潮：

這段開場，完全把“空間”玩到極致。

編劇並沒有滿足僅僅把那個開場，當做一次炫技。

什么意思？

比如說，劇烈保守的動作戲：

這絕望，便是影片揪出的第三個“幽靈”。

血腥在哪？

她總算鬆了口氣，大概才剛是幻覺吧。撿回毛毯，準備返回床邊繼續睡。

奇怪的是，狗沒有逃。

比如說彼得·F·桑德伯格那部影片《关灯后》，就是把關燈開燈間的絕望，玩到極致，成為那年最受注目的巨星。

女主從女友警備森嚴的大宅中逃跑。

這是我們一般來說看恐怖電影最直接的觀感，大熒幕觀影時最先放大的也是生理刺激。

跟隱形人打架，怎么打？

熟識恐怖片的粉絲必須曉得，這戰績足以用“炸裂”形容。

特別於大熒幕，她臉上每一個斑紋，每一寸關節的顫抖，都是演出的一部分。

邪的，他是與科學怪人、惡魔德古拉等並列的神話怪物。

控制對象，並非某一人，而是身旁所有人。

如果說“生理驚悚片”是突發性的衝擊。

1，刻畫空曠的不安全感；

接著——一步，兩步，三步……

並非所有影片都能讓我們找回此種震動。

敘事中的草蛇灰線，漸漸推進著比隱形人更加畸形的絕望。

有血腥OG《招魂3》《电锯惊魂9》，也有爆款電影版《寂静之地2》，經典改編《糖果人》，溫子仁續集《恶性》等。

但回過頭想想，此種“驚嚇”，並非忽然天降的聽覺刺激。

2，鏡頭鄰近信息，像男主人一個翻身，家中家電的一點明亮，都讓觀眾們心絃再拉緊一點，讓你跟女主一同如履薄冰。

而是你本能地懼怕，光之外的暗處，藏著什么。

它拍“明處裡的暗處”。

第二時間，致歉：

結果以下通通缺席。

肢體愈來愈慌張。

我無法帶你一同走”

還沒完。

為什么？

立即整個屋子裡被超大的迴音覆蓋。

至於這些所謂的“唱功爆發”。

它還有表達上的伏筆。

它是關於影片本體的體會。

有。

爽吧。

一聲爆炸聲。

最後，Sir想說說影片的幕後。

3，同樣做為被控制者，女主救狗，不只是出於愛心，而是她不希望他們走後，狗成為他們的代替品。

重新被他們弟弟“控制”。

太用力，像神經病；太鬆了，又難以表現出激烈感。

唱功。

這話是說給女主聽的。

你只能看著女主離正門越來越近。

幽靈和人的最大差別是什么？

這一段編劇運用大量留白畫面，將主人公放在攝影機中某一角落，擴展周邊環境。

團隊最難攻下的一個問題：

憔悴。

首先，攝影機詞彙渲染。

歇斯底里的嘶吼，恐懼的表情……自別說了。

在反面角色哥哥頭上，它彰顯在對女主的恐嚇：

尾隨。

攝影機忽然拉遠，始終與女主維持4-5米。

女主嚇慘了。

臥室一角的椅子，發生怪異的突起。

《隐形人》的很多付出，在電影院之外，也可能將是“隱形”的。

接下來“聲音”上場。

The Invisible Man

——“pong！”

引入消息一出，粉絲奔走相告：

女主頭上，它彰顯在這個百思不得其解的疑問：

你也嚇慘了。

也就是我們說的，PUA。

以致於——這之後影片的每一處攝影機變化，聲音變化，都會讓你快速步入緊繃狀態。

12月初最讓Sir激動的消息——《隐形人》成功引入，12月4日公映。

它憑什么是去年最佳？

隱形人動起來，該有聲音嗎？

這，才是“心理絕望”。

追蹤。

一個是它的有形，如隱形人通常，滲透你生活每一角落，不論生理還是心理上。

那看平均分：

最終你才發現——《隐形人》真正可悲的，並非刻畫一個虛構的，看不見的撒旦。

同時，爛蕃茄還保留著91%新鮮度。

“隱形人”是一個很古老的IP。

也是說給他他們聽的。

全都很輕，很輕。

要曉得，伊莉莎白雖並非顏值多出色的國際標準帥哥。

即使《隐形人》要刻畫的，並非那種看完即忘的血液堆疊和當頭一棒的咋呼，而是經過精密計算後，對人類文明生理反應的靶向打擊。

更頭疼。

還有一個最讓Sir第一印象深刻的，是女主的臉。

它不拍暗處。

那並非普通的狗鏈，攝影機給出一個特寫，下面清楚寫著：

“心理驚悚片”，則是一種貫穿全劇的狀態。

人類文明絕望最直接的來源，黑暗中的未知。

坦白說Sir第三次寫這片段，手仍然發抖。

——時間是來衡量生者（人）最重要的維度，而空間，則是感知幽靈最重要的維度。

海外數據某程度上更有說服力：

此種控制最可悲在於什么？

第三人稱視角，拿著電筒漸漸點亮黑暗臥室裡的每一角落。

但Sir還是堅持前兩天評論家裡回覆我的看法：

影片所以是“娛樂”，娛樂意味著能被替代。

但它真正的閃光點，與絕大多數當下市面上盛行的血腥/驚悚片影片相同。

1，狗剛開始不動，並非乞求，而是懼怕，證明它已經被電過不止一次；

但摔，是真摔。

惟一相同。

“寵物電擊環”。

它離我們更近了。

《隐形人》最淺顯的兩層爽感，就來源於對生理驚悚片的升級。

它真真正正塑造了一個完全看不見摸不著的隱形人，並努力刻劃它的存有。

絕大部分國內觀眾們，此前都是通過小螢幕觀看。

只好拿起手邊兩條毛毯，往椅子下方一扔——撲了個空。

誠然，《隐形人》決不是第一眼看起來眼花繚亂的“爆米花影片”。

還有一點無法忽視：

“擬音出來的聲音效果要讓觀眾們在看不見Adrian（男主）時就曉得了”。

但即使技術或題材限制，大多數影片對“隱形人”的刻劃都逗留在一個獵奇記號。

一連串動作，至少藏著四點暗示：

影片裡，為的是表現長時間被控制，陷於無窮恐懼的狀態，她額頭始終保持浮腫，眼部狀態很差勁。

“隱形”的特點，讓其天生自帶無窮機率。

越。來。越。近。

Sir先說說它的對應面：生理驚悚片。

至此，攝影機營造的緊張氣氛已到位。

但是，當女主無窮接近正門，眼看要成功逃跑時。

來到電影院，燈光點燃，我們在黑暗中體會光影、聲音、演出，熒幕裡每一寸的流動都在離間你現實生活中麻痺的脊髓。

隱形人只是一個詩意，代表無所不在的“控制慾”。

但她正常狀態，是這種的：

絕大部分恐怖片編劇，都會在“黑”和“白”中間較勁。

要帶它走？

那聲音呢？

這篇等了幾乎一整年。

隱形人首度“現形”。

毒飯們能留意一下——隱形人在與普通人搏鬥時，揮拳敲打和步伐移動時的響聲，有著細微差別。

最突出一點：聲音。

隱形人近似於幽靈。

編劇要把雜音壓到最高，影片瞬間步入無聲狀態。

相似的探討也應運而生。

關於它的影評人，Sir寫過，堅信很多毒飯也看完。

敘事。

偷拍。

目地有二：

電影院會被替代嗎？

這還無法證明它的好。

最後上場的，是影片最核心元素。

它要把你扯進這個虛構的地獄走一遭，體會那虛實相生的心驚肉跳。

今天，仍然沒人能撼動這位置。

儘管技術進步讓影片能呈現出一個完全“看不見”的隱形人。

這，才是它的終極爽感。

一次刺激的潛逃。

還有絕大多數恐怖片會用到的一種攝影機：

她能做的，只是把狗胳膊上的那根鏈子取下。

其二，它沒有某一目標。

怎么實現？

她看見了：

“對不起

就安安靜靜站著，像在乞求女主把它也偷走。

而於Sir，影片也是一種細膩的震動。

為的是不給沒看完的毒飯劇透太多，Sir僅以影片開場舉例。

女主也機敏，立即想到一個辦法。

你無法想象女主伊莉莎白·莫斯詮釋的難度有多高。

發出那些聲音時，普通人，與隱形人，是相同的。

編劇還運用了很多“擬人化”攝影機：

2，女主女友的控制慾極為瘋狂，連狗都不放過；

1933年，首部《隐形人》黑白影片公映。

團隊重新制作了影片中“腳步聲、天花板吱吱作響的聲音和拳頭打架的聲音”。

但Sir堅信。

編輯助理：超有錢奶奶

別笑。

一個最簡單的例子：怕黑。

之後87年間，關於“透明人”“隱形人”的影片翻拍從來沒斷過，也引申出各式各樣的怪異解讀。

它同樣依靠設計，只是這設計會更直白，並將通過聲、光、敘事等元素多方位渲染。

這版《隐形人》最出彩的設定就在於：

△ Sir把截圖調亮了

《隐形人》是去年豆瓣打分人數10萬+中，惟一一部超7分的恐怖片。

並非你在那束“光”裡會看見什么。

男主角夜裡被驚醒，懷疑臥室裡有人。

影片有多處這種的設計。

《隐形人》去年2月份北美地區公映，以700億美元效率，最終僅在北美地區就搏得近6500億美元電影票房。

《隐形人》

《隐形人》是其中之一。

電擊環剛拆下來，狗子就“噌”地一下跑沒影了。

後來，是這種。

除此之外。

影片的終極反面角色，根本並非什么“隱形人”。

可正當她準備決絕地轉身前，女主還是回頭了。

為此，片方找來專門的“擬音師”，去締造一種專屬於隱形人的聲音。

△ 《使女的故事》

女主解鎖警報的按鍵聲，實驗室的電流聲，腳步聲……

2020本是恐怖片高光的兩年，

“為什么是我？”

而電影院裡高質量的音響系統，會把當中的差別放大。

Sir說的可能將算不上。

它的好，所以有一部分在於小螢幕也能感受到的敘事技巧、驚悚反轉、設定獵奇……

攝影機一搖，對準被死死壓在地面的毛毯一角。

這就是為什么Sir在開篇說到，這是讓我們迴歸影片單純樂趣的經典作品。

自從第二次從電影院裡走出來，此種震動，Sir沒忘過。

環視幾圈，沒人啊？

Sir說得通俗點——它能讓我們迴歸影片這門視聽表演藝術，從大熒幕釋放出最單純的爽感。

Sir確保，你能在黑暗的影廳中，贏得比爆米花更強烈的光影衝擊。

因技術限制，當時他是這種“隱形”的。

所謂“隱形人”，原來只是聽覺上隱形，物理學上還是會曝露。

《隐形人》最突出的標籤是“心理恐怖片”。

毛毯，被。扯。住。了。

9個月前，Sir判定它是2020最佳恐怖片。

剛轉身跨出去半步……

“沒人返回過他”

2020是個特殊的年份。

這一段大背景音絕非完全愜意，而是有一連串微弱的雜音：

再比如說，看似平淡實則暗藏洶湧的固定攝影機：

有必要嗎？

即使當女主成功脫逃後，他他們，瞬間成為女主的替代者。

好不容易，從儲藏室橫越到大廳，走到最後一個轉角。

這所以有禽流感其原因。

而當你來到電影院。

不。

△ 《昆池岩》

此種絕望始終貫穿影片的敘事。

只好你能看見，她在幕後花絮中一遍一遍去模擬真人槍戰的狀態。

當女主成功逃離正門，準備翻過最外邊的柵欄時，家中的狗也跟著衝了出來。

最後一點最不想忽視。

女主不小心踢到了地上裝狗糧的塑料盆。

打，是假打。

正的，如《X战警》，屬於挽救世界的異能者。

全程如一的憔悴。

Sir心跳瞬間爆炸，隨時準備好攝影機切過去忽然有什么飛出來。

女主什么反應？

就像有個人趴在那。

而是你早早就被編劇視聽詭計“下套”了。

編劇沒這么做。

我們在這兩年徹底返回電影院，又重新來到電影院。