巴比倫：星聲追夢荷里活 Babylon

首先，沒有什麼是全新的。一切都在望向過去，每一個瞬間都不是第一次展現在我們面前，然而我們卻是第一次有了如此望向歷史的目光。無論你承認與否，電影就是一個臭名昭著的婊子，正像斯皮爾伯格講述的，它首先給予我們夢想，而在現實中所做的第一件事就是背叛它。允許我們窺見烏托邦的模樣，又一一將其分解至支離破碎。我們迷戀它，因迷戀而背離，在墮落中成就自己，又不再能承認墮落，因為所有的歷史，我的歷史，我眼中世界的歷史，都已經填充在其中，在此之外無處安放了。我們對電影的愛不能是別的，只能是終將自戕，倒行逆施的愛，因此這個世界名叫“巴比倫”。用這樣一部電影作結原地踏步，集體疲軟的這一年，未必能讓人更愛電影，但能讓我們心底澄明，所有在電影中度過的時間都不會離我們而去。

前半段屎尿屁奇觀密集節奏爽到拍腿，後面非要把六個人的故事講圓非常拖沓，最後的混剪真是太沒有必要了。Fabelmans / Empire of Light / Babylon 都在十二月排隊給電影送情書，感覺電影好人卡都發不過來了。停止沒意義的懷舊吧，勸導演聽布拉德皮特自己的臺詞：別迷戀默片，別逆歷史而行

“好萊塢往事”亂入“愛樂之城”。同樣講述拍電影的初心，斯皮爾伯格的“造夢之家”讓我感到廉頗老矣的匠氣，達米恩·查澤雷卻用嗑了10公斤coke般的迷幻癲狂帶給了我驚喜。默片變有聲的風起雲湧，明星們的命運浮沉，通過如痴如醉的爵士樂串起，3個小時的高飽和視聽就像一場自我沉浸的趴體。好萊塢從來不缺酒池肉林和紙醉金迷，然而最終讓我們走進影院的卻是小小的雨中曲。

三星半，一封名為《好萊塢進行時》的恐嚇信兼情書，由現任好萊塢工業之子書寫，呼喚回歸影院在表層，呼喚從業者的職業素養在裡層。電影可能真的快死了，但它畢竟早就死過八百回了，所以就靜待其下一次的重生吧。另外，1、收尾部分的電影史混剪堪稱一次真誠地抖機靈，動人歸動人，卻也完全不是Chazelle的過往水準，實現效果有待商榷。2、李麗君與瑪格特·羅比貢獻了年度級別的GL時刻。

《巴比倫》幾近對一個時代乃至整個影史進行了回顧，技巧和調度尤其是大場景的景觀和人物調度如此恢弘簡直可以稱為奇觀電影。各種族各主角命運走向的敘事完成度也都很高，政治正確卻不惹人厭。特別是用拉丁裔的刀去殺戮其他族裔的橋段很有戲劇張力，黑人不夠黑的一幕很震撼，堪稱絕佳表演。缺點是敘事太直給，生怕觀眾看不懂各種糊你臉上，惡趣味也拉得太滿。結尾也太拖沓非要用蒙太奇拉出整個影史來蹭大腿，和《天堂電影院》一比顯得很廉價。同樣是對電影工業的追緬，《巴比倫》顯然立意和格局都比《造夢之家》要好，但如果今年的名導們僅能用對電影本身自憐自哀來拍電影，那是不是更印證了電影行業的日薄西山？電影未死而輓歌大作，我們正如男主角一樣，見證其夕陽西下、百年興亡。